lunes, 29 de febrero de 2016

TOM HANKS Y UN VIEJO EXITO SUYO

El otro día de puro aburrido porque la TV no pasa nada interesante los Domingos al mediodía, estaba haciendo zapping y me topé con que uno de los canales abiertos de Uruguay estaba trasmitiendo el film BIG uno de los primeros de la carrera actoral de Ton Hnaks.
El film me atrapó de modo que soporté unos 10 minutos el infumable doblaje al portoriqueño  conque estaba siendo presentado. (Siempre me pregunté además por qué todas las mujeres que ponen a doblar a las actrices principales, tienen que tener una voz superchillona muy aguda y hablar por la nariz más que por la boca. )
Peo no es eso lo que quería decir.
El público de cine ya se ha habituado a la presencia de Tom Hanks que es una garantía de muy buena actuación y que además desde que alcanzó la cúspide de la fama no acepta envolverse en cualquier film.
El punto más alto de la carrera de Tom fue cuando consumó la hazaña de ganar dos veces consecutivas el Oscar de mejor actor,  algo que este año EDDIE REDMAYNE no pudo lograr ya que LEONARDO era imbatible por deudas pasadas de la Academia.
 Sus films triunfales fuero FILADELFIA y FORREST GUMP.La primera era un acto de coraje ya que normalmente los actores importantes no aceptan papeles donde tengan que hacer de homosexuales porque temen quedar identificados como tales y que en el futuro sólo sean llamados para papeles similares.
Era su 16to film contando sus apariciones en series de tv y en todos ellos se había desempeñado como galán joven teniendo que poner poco más que la pinta, que no era poca cosa. En realidad una de las sorpresas de volver a ver al Tom Hanks de 32 años ahora que estamos acostumbrados al Tom Hank maduro, es lo delgado y bien parecido que era..
Pero la verdadera sorpresa fue  lo buen actor que era ya  en el año 88 y la maestría con que interpretaba a un niño de 12 años preso en el cuerpo de hombre mayor ( el descontrol de sus movimientos era excelente ) No de balde fue detectado y nominado por la Academia aunque no ganó.
Y lo otro que me llamó la atención porque no lo recordaba es lo delgado que era y la pinta que tenía, que lo hizo ser seleccionado para varios papeles de galán.

Me prometí volver a verla cuando consiga la versión sin adulteraciones,  con la banda sonora verdadera.












domingo, 28 de febrero de 2016

OSCAR 2016 -COMENTARIOS EN CALIENTE

OSCAR –COMENTARIOS EN CALIENTE

1)      Me alegro que le hayan dado el Oscar a LEONARDO DI CAPRIO . Hace tiempo que debió haberlo ganado, inclusive por trabajos más notables que este , comno los que hizo en EL GRAN GATSBY, EL LOBO DE WALL STREEET, J.EDGAR HOOVER, LA IS LA MALDITA, EL DIAMANTE DE SANGRE – Dicen que había factores extra artísticos que determinaban esto y que Leo tuvo que emprender una dura campaña de relaciones públicas  para borrar la mala imagen que se había creado en la adolescencia, por una sucesión de graves incidentes que involucraban a él y su barra de amigos.
2)      BRIE LARSON como mejor actriz estaba dentro de lo previsible y razonable. Yo hubiera preferido a  CATE BLANCHETT o CHALROTTE RAMPLING, o mejor aún  las dos en un empate. Pero está en buenas manos.
3)      Yo no hubiera votado a GONZALEZ IÑARRITU para mejor director, porque soy de los que cree que el mejor director es el de la mejor pelcula, pero en segunda reflexión admito que está bien dado el premio. Iñarritu tuvo que luchar con un guión que no atrapa y es demasiado extenso y convirtió un libro irrgular en un film bellísimo de ver.
4)      En realidad para mí ninguna de las candidatas era como para ganar el Oscar de Mejor Film que quizás hubiera que haber declarado desierto. Yo se lo hubiera dado a PUENTE DE ESPIAS que para mi era la menos floja  entre las  postuladas, pero aún así no merecedora de un Oscar. EN LA PRIMERA PLANA es un film bastante flojo que intenta inutilmente repetir el éxito de TODOS LOS HOMBRES DEL PRESIDENTE. Es una buena denuncia que no logra transformarse en un buen drama. Y no sé hasta que punto hay algo del clásico anticatolicismo dominante en EEUU y una intencional cachetada al Papa en este premio.
5)      MARK RYLANCE  magnífico actor muy de acuerdo con el fallo. Lo mismo vale para ALICIA VIKANDER.

6)      No han llegado todavía los films extranjeros nominados por lo que no puedo opinar.

QUE DIRA LEONARDO DI CAPRIO ESTA NOCHE ???

DICEN QUE LEONARDO DI CAPRIO TIENE YA REDACTADOS LOS DISCURSOS QUE DARA EN CADA UNA DE LAS HIPOTESIS SOBRE EL FALLO DEL OSCAR, comenzando claro está por el discurso recibiendo el premio si se da lo que todos vaticinan y resulta finalmente elegido..
Pero dicen también que tiene discursos diferenciados según quien sea  el que finalmente lo gane.

El más ocurrente es el que pronunciaría en la hipótesis muy improbable de que EDDIE REDMAYNE ganara el oscar por segundo año consecutivo por su tremenda creación  en LA CHICA DANESA
Su comentario ( perdonen mi francés, pero es el mismo que habla Leo  ) sería


FUCK ¡! NO PODIAN HABERLE DADO EL OSCAR DE MEJOR ACTRIZ ¿???

viernes, 26 de febrero de 2016

CINE-@@@@ LA JUGADA MAESTRA ( PAWN SACRIFICE )

LA JUGADA MAESTRA ( PAWN SACRIFICE ) DE EDWARD ZWICK – GUION DE STEPHEN RIVELE,CHRISTOPHER WILKINSON Y STEVEN KNIGHT  USA 2014

Pevisiblemente fue un film que tuvo muy escaso impacto de la boletería y es una pena porque es una realización extremamente inteligente. Toma la vida de BOBBY FISCHER , el más destacado ajedrecista norteamericano que logró la hazaña de consagrarse campeón del mundo derrotando al considerado invencible campeón soviético  BORIS SPASSKY, desapareciendo después en plena popularidad hasta reaparecer años después primero detenido por vagancia como morador de calle, luego protagonizando un match con el mismo Spassky que violó el boicott norteamericano que regía en 1992, haberse ordenado su arresto y viviendo prófugo hasta obtener el asilo en Islandia donde murió años después.
Es fantástica la manera en que se inicia el film que dice mucho sobre la complicada personalidad que el protagonista tendrá en su edad adulta. Bobby a los 8 años vive con su madre, una madre soltera judía que es una activa militante del Partido Comunista, hace ruidosas reuniones en su casa con otros amigos comunistas con varios de los cuales mantiene relaciones que van más allá de lo político, e inculca a su hijo una actitud de alerta porque pueden estar siendo vigilados, espiados por la CIA  o el FBI.
Bobby tiene dificultades para dormir, siente miedo y ruidos extraños. Pero se consuela entregándose al hobby del ajedrez. No es nada casual que desarrollle un talento especial para el juego , coronándose a partir de los 12 años como campeón en diversos torneos  y esperándose que se presente en cualquier momento para competir con los rusos por la copa mundial.
Es la épca de la guerra fría y los americanos, ya bastante acomplejados por la pérdida de China para el comunismo y la marcha nada halagüeña de la guerra en Viet Nam, necesitan imperiosamente derrotar al URSS en todos los campos y el ajedrez no es la excepción. Tanto que colocan un fiel colaborador de la Cia y el FBI para que actúe junto al campeón, le allane el camino y controle sus movimientos. La URSS  por su parte financia a los deportistas, les concede condiciones de vida inusuales y los somete a una estrecha vigilancia que incluye la isntalación de micrófonos espía en sus alojamientos y teléfonos.
Es que Bobby tiene una personalidad enferma, afectado de paranoia . Se siente espiado, seguido , amenazado por la acción de agentes soviéticos y por el poder judío – ambas cosas realmente asombrosas si se piensa que la madre de Bobby era a la vez comunista y judía. Seguramente un buen sicoanalista sacaría conclusiones claras sobre ello y sobre su mal resuelto Edipo.
Es curioso que el film logre crear con base a un juego tan poco cinematográfico como el ajedrez,crear momentos de auténtico suspenso mientras se llevan adelante los partidos. Algo en el cual colaboran las intensas expresiones faciales de los dos actores principales que tienen trabajos notables.
Y que además logre darnos una idea de cómo Bobby ve el mundo a través de los lentes deformantes de su locura. Excelente narrativa y un sólido elenco donde brillan TOBEY MAGUIRE  como el protagonista , PETER SASGAARD  como el sacerdote ajedrecista que integra su equipo y  LEV SCHREIBER  como Spassky
Es impactante la escena en que Spassky al ver la jugada maestra del 6to.partido y saber que ha sido derrotado, en vez de extenderle la mano como es la costumbre, se pone de pie e irrumpe en un admirativo aplauso, noble actitud de un deportista que ama el deporte más allá del uso político que de él y sus triunfos se hagan en su país.
...














COMO ANDAN LAS APUESTAS PARA EL OSCAR
Mejor película

La gran apuesta 5%
Misión Rescate 9%
Puente de espías 7%
Revenant: El renacido 55%
Mad Max: Furia en el camino 4%
En primera plana 12%
La habitación 5%
Brooklyn: Un amor sin fronteras 2%
Mejor actor
Bryan Cranston ("Trumbo") 2%
Matt Damon ("Misión Rescate") 6%
Leonardo DiCaprio (Revenant:( El renacido") 71%
Eddie Redmayne ("La chica danesa") 17%
Michael Fassbender ("Steve Jobs") 3%
Mejor actriz

Cate Blanchett ("Carol") 25%
Brie Larson ("La habitación") 37%
Jennifer Lawrence ("Joy: El nombre del éxito") 22%
Charlotte Rampling ("45 años") 7%
Saoirse Ronan ("Brooklyn: un amor sin fronteras") 9%
Mejor director

Lenny Abrahamson ("La habitación") 5%
Alejandro González Inárritu ("Revenant: El renacido") 70%
Tom McCarthy ("En primera plana") 9%
Adam McKay ("La gran apuesta") 5%
George Miller ("Mad Max: Furia en el camiino" 11%
Mejor actriz de reparto

Jennifer Jason Leigh ("Los ocho más odiados") 11%
Rooney Mara ("Carol") 8%
Rachel McAdams ("En primera plana") 15%
Alicia Vikander ("La chica danesa") 41%
Kate Winslet ("Steve Jobs") 25%
Mejor actor de reparto

Christian Bale ("La gran apuesta") 20%
Tom Hardy ("Revenant: El renacido") 32%
Mark Rufallo ("En primera plana") 19%
Mark Rylance ("Puente de espías") 8%
Sylvester Stallone ("Creed") 22%
Mejor película animada

Anomalisa 4%
El niño y el mundo 6%
Intensa Mente 85%
Shaun, el cordero: La película 3%
When Marnie Was There 2%

Mejores efectos visuales

Ex Machina 4%
Mad Max: Furia en el camino 26%
Revenant: El renacido 18%
Star Wars: El despertar de la fuerza 41%
Misión Rescate 11%

NOTA : LOS QUE FIGURAN EN ROJO SON LOS QUE YO VOTARIA - CON UNA SALVEDAD : VOTARIA EN DI CAPRIO PORQUE HAY UNA DEUDA A PAGAR CON EL ACTOR QUE FUE ROBADO UN PAR DE VECES, PERO SI JUZGARA POR LAS ACTUACIONES DE ESTE AÑO SOLAMENTE , VOTARIA EN REDMAYNE QUE YA LO GANO EL AÑO PASADO Y NO PUEDE GANAR
EN DIRECTORES NO VOTARIA EN NINGUNO.
Y EN EFECTOS VISUALES ME ABSTENGO PORQUE NO CONOZCO BIEN EL TEMA.

jueves, 25 de febrero de 2016

CINE-@@@ EL DIARIO DE CELESTINA ( JOURNAL D/UNE FEMME DE CHAMBRE )

EL DIARIO DE CELESTINE ( JOURNAL D/UNE FEMME DE CHAMBRE ) DE BENOIT JACQUOT- GUION DEL DIRECTOR Y DE HELENE ZIMMER BASADO EN UNA NOVELA DE OCTAVE MIRBEAU-  FRANCIA/BELGICA 2015.

El libro original ya fue objeto de dos versiones cinematográficas : la de JEAN RENOIR  en 1946 y la de LUIS BUÑUEL  en 1964
Nos presenta una joven y atractiva empleada doméstica que luego de una serie de experiencias  en diversas casas donde se emplea termina finalmente trabajando en una inmensa mansión en las afueras de Paris, donde tanto la Sra. Como el Sr. son explotadores. El no demora más que minutos de ella estar en la casa para pretender obtener favores sexuales y ella es de una prepotencia y una avaricia dignas de causar revuelta . Todos los días tiene alguna objeción y alguna orden nueva a dictar a su empleada y llega al colmo de contar las ciruelas en almíbar que se  sirven como poste y descubrir que la empleada se ha comido una furtivamente.
La narrativa del film es algo confusa porque abunda en flash backs que nos muestran sucesivas experiencas  de la protagonista en la profesión pasando por el caso de una  Dama que la contrata para que cuide a su hijo adolescente que está muriendo  de tuberculosis con la obvia esperanza de que ella termine cuidando de sus necesidades en más de un sentido de la palabra.
Pero hay una bellísima reconstrucción de época ,los personajes están bien delineados y da una idea bastante cabal del estado próximo a la esclavitud que era el ser empleado doméstico al inicio del siglo 20, del ansia de libertad y auto respeto de la protagonista, y la seducción que ejerce sobre ella la virilidad casi animal del cochero, un hombre misteriosos y violento, con fuertes convicciones chauvinistas y antisemitas,  que es quien le propone el plan de escape de esa vida, que pasa por robar la plateria de la casa, huir a otra ciudad ( Cherburgo ) y aprovechando que es una ciudad repleta de marineros extranjeros abrir allí una “ casa de tolerancia “ donde ella vendería sus servicios también.
Se ve con agrado sin ser una gran obra, y cuenta con un elenco de solidez interpretativa con destaque para la bellísima y sensible LEA SEYDOUX  como protagonista del joven actor VINCENT LACOSTE  que aquí tiene una breve pero fundamental participación como el joven moribundo, pero que es una estrella en ascensión en el cine francés,  y muy especialmente para MELODIE VALEMBERG  en una fortísima composición como la doméstica que ha sucumbido a varios avances de sus patrones, resultando el primero en un embarazo al que ella debió poner fin de la peor de las maneras imaginables y un embarazo actual que pone en peligro su empleo porque la Sra. de la casa jamás aceptaría la situación.












miércoles, 24 de febrero de 2016

ELCARNAVAL ES UNA FIESTA TEATRAL EN URUGUAY

Quienes leen desde hace un tiempo mis comentarios seguramente habrán leído una nota que hice hablando del Carnaval del Uruguay y de sus características atípicas.
El Carnaval en Uruguay, especialmente el de Montevideo,  es de hecho una gran fiesta de Teatro popular, donde grupos de amigos se  unen, forman conjuntos y circulan por los diversos escenarios populares de la ciudad presentando un espectáculo que han preparado a tales fines.
Originalmente, en su periodo de mayor auge , cada barrio de Montevideo tenía uno o dos Tablados, escenarios improvisados de madera donde durante todo el mes que duraba el Carnaval los conjuntos actuaban.
Los Tablados eran armados en el medio de la calle, para lo cual con el permiso de la Municipalidad se interrumpía el tránsito en esa cuadra.
No había butacas, salvo un número reducido de sillas en las filas delanteras, que eran destinados a invitados y público vip. La norma general era que cada uno llevara su silla y la ubicara en el lugar que encontrara libre, por lo cual había una verdadera carrera para instalarse. Lo normal era que los espectáculos comenzaran en el comienzo de la noche, pero para garantizarse un buen lugar, era común que cada familia enviara luego después del almuerzo  a uno de sus integrantes para que instalara las sillas para todos y vigilara que no fueron desplazadas de su lugar ( en aquella época el robo no era una preocupación ).
Como los con juntos cobraban por presentarse y sus honorarios eran caros cuando se trataba de los conjuntos mas renombrados, los Tablados precisaban recaudar. Para ello había campañas de donaciones en el vecindario , rifas y venta de publicidad a los comerciantes del barrio, siendo que los que más contribuían eran los bares de la zona porque se beneficiaban con la concentración de público.
Había quienes eran espectadores asíduos de un único Tablado y quienes elegían ir a uno u otro dependiendo del programa que anunciaran.
En genral los anuncios se cumplían. Lo único que no era muy garantizado era el horario, porque los conjuntos , que se desplazaban de un Tablado a oro en camiones en los que acarreaban sus rudimentarias escenografías estaban sujetos a imponderables que atrasaban su llegada a los Tablados.
A veces ocurria que un con junto que había sido puntual tenía que esperar para actuar a que terminara el anterior que había llegado muy atrasado.
En algunas circunstancias se daba que el conjunto no podía esperar porque tenía una Agenda muy esricta y no le gustaba incumplirla, por lo que en esos pocos casos se cancelaba la presentación para desilusión de quienes habían ido en la esperanza de verlos.
Basicamente había 5 tipos diferentes de conjuntos :
-Revistas, que no necesitan explicación , que eran espectáculos coloridos con mucha música y cuando había calidad interesantes juegos de luces. El texto , que exitía , era más bien sumario porque el centro eran la música y el baile. En muchos casos eran monólogos o diálogos humorísticos que cumplían la función de ocupar el escenario y la atención de lso espectadores mientras la Cia. cambiaba de ropas para el próximo numero.
-Negros y Lubolos que eran hasta cierto punto una variante del anterior en el que se rendía culto a las tradiciones afroamericanas, de las cuales había nacido el Carnaval. Alli reinaban las vedettes esculturales, algunas de ellas eran lo suficientemente celebres como para que su presencia bastara para llenar el tablado en la noche en que se presentaban.
- Murgas, que eran conjuntos de jopvenes , que salían a cantar y en general incluían textos fuertemente críticos de las costumbres, los hechos de actualidad y del gobierno de turno.
-Humoristas que presentaban un espectáculo más bien teatral con escasa música y que se centraba en crear situaciones risibles.
-Parodistas , que siempre fueron  el rubro de lujo. Estos conjuntos presentaban con gran despliegue escenográfico y de vestuario, historias famosas ( podía ser una ópera, una película, la vida de un personaje famoso ) pero en clave de solfa.  Uno de los factores que acentuaba la comicidad era el hecho de que los conjuntos eran integrados exclusivamente por hombres, por lo que los papeles femeninos debían ser representados y cantados por ellos, dando lugar a momentos de gran comicidad. Eso se debilitó un poco últimamente porque ahora el reglamento exige que haya un porcentaje determinado de mujeres que obviamente pasaron a dominar los papeles femeninos matando parte de la gracia de la sátira. ( algunos conjuntos han cumplido con la norma pero han asignado a las mujeres “ verdaderas “ papeles no centrales de la sátira dejando que los principales papeles femeninos sean representados por hombres como es la tradición, manteniendo intacta la comicidad. Faltaría ahora que un con junto talentoso crease humor atribuyendo a muejeres algunos de los papeles masculinos.
Este rubro ha sido el escenario de una  lucha sin cuartel entre conjuntos de gran calidad que han representado historias que supieron conjugar la comicidad con momentos de emoción
Este año uno de los espectáculos más festejados es el que presenta el conjunto denominado LOS MUCHACHOS , que satiriza el film EL HIJO DE LA NOVIA  , film argentino que tuvo monumentales creaciones de HECTOR ALTERIO Y NORMA ALEANDRO.
Para hacerse una idea del nivel de calidad del espectáculo baste decir que uno de los integrantes del con junto es LEANDRO IBERO NUÑEZ , uno de los actores más talentosos de la COMEDIA NACIONAL URUGUAYA que ha tenido papeles protagónicos en varias de las más demandantes  obras del Teatro Universal ( recientemente se lució haciendo de Figaro en EL CASAMIENTO DE FIGARO que la Comedia representó en paralelo con las funciones de LE NOZZE DI FIGARO DE MOZART , basada en ella.
Leandro está realmente sensacional , habiéndose adaptado al tipo de actuación carnavalesca que es diferente a la teatral, pero manteniendo un grado de compenetración con sus personajes que es propio de un actor de raza. El mismo explicaba en un reportaje el problema que es para un actor convencional presentarse con un con junto carnavalesco. Nosotros somos más estructurados, más apegados al texto que tenemos que representar. En la parodia hay que estar atento a las” morcillas “ improvisacioens del momento que alteran los diálgos y saber muy bien como reaccionar frente a ellas.
Vale la pena darse una vuelta por el Teatro de Verano o por los clubes y tablados barriales y ver algunos espectáculos entre lso cuales recomiendo  las actuaciones de los 4 grupos de parodistas que llegaron a la final del concurso : LOS MUCHACHOS, NAZARENOS, MOMOSAPIENS Y ZINGAROS.

De lo contrario se puede ver algunos de estos conjuntos sin salir de Buenos Aires pues se está dando con bastante frecuencia que sean invitados a presentar sus espectáculos en clubes o Teatros de la ciudad fuera del periodo de Carnaval.








VUELVE A FUNCIONAR EL TEATRO STELLA ???????

UNA BUENA NOTICIA.

Reabrió después de estar un buen tiempo cerrado el Stella D Italia, que se encuentra bajo la administración del grupo Teatral LA GAVIOTA, integrado entre otros por el matrimonio teatral compuesto por JUVER SALCEDO y LILIAN OLHAGARAY dos de los atores más notables que ha tenido EL GALPON.
Lamentablemente por ahora lo que se ha reabierto es la salita pequeña de carácter circular que ocupa el subsuelo del Edificio y no la sala principal, un Teatro a la Italiana con la clásica herradura, que albergara hace un tiempo temporadas de Opera y Zarzuela donde brillaron figuras como ALEJANDRO GIOVANNINI, JOSEFINA PUIGSECH , LUIS BELLIDO, EDITH SCANDRO,MARIA BORGES
El Teatro entró en una grave crisis cuando la ocupante de uno de los departamentos en el edificio contíguo ganó un juicio contra la Sala por ruidos molestos, provocado por la mala aislación acústica del Teatro que hacía que todo lo que ocurría en su escenario se sintiera en la casa de la demandante como si ocurriera dentro de ella.
La noticia habla de una serie importan e de reformas estructurales pero no es específica en cuanto a si se consiguió superar el problema edilicio y consecuentement e la Sala volverá a ser utilizada.
En algún momento el Stella fue considerado como una posible alternativa para mantener aunque fuera un mínimo nivel de actividad cuando el Sodre se quedó sin sala por el incendio, entrándose en negociaciones que no llegaron a nada.

La última vez que la sala grande fue utilizada fue la despedida de la escena de la gran DAHD SFEIR recientemente fallecida que, aún parcialmente impedida de caminar, lograba una conmovedora creación, digna de su espectacular carrera,  del personaje principal de CONVERSACIONES CON MAMA  que protagonizaran en el cine CHNA ZORRILLA y en el Teatro – créase o no -PEPE SORIANO.

http://www.elpais.com.uy/divertite/teatro/teatro-que-se-arregla-maquilla.html