sábado, 31 de marzo de 2012

dvd @@ UN DESTNO COMPARTDO





UN DESTINO COMPARTIDO ( MAN ABOUT TOWN ) DE MIKE BINDER
EEUU 2006


BEN AFFLECK, desenvuelto comediante sin deslumbrar, compone con eficacia al protagonista, el Director Gerente de una compania de representantes de artistas en Los Angeles. Al comenzar el film esta en lucha por conquistar un nuevo representado que añadiria millones de dolares a la facturación y por mantener el hasta ahora cliente mas importante de la Cia., que esta evadiendo sistemáticamente atenderlos al telefono cuando lo llaman.
Paralelamene una vaga sensacion de desasosiego con su vida, le ha llevado a inscribirse en un curso  de escritura que en manos de un bastante atipico profesor deriva en un curso de autoconocimiento a traves de la escritura de un diario.
El protagonista comienza entonces a escribir un diario de cuyo contenido vamos enterandonos a medida que escribe y donde relata algunos hechos doloroso de su infancia, incluyendo la muerte de su hermano mayor en un accidente de auto provocado por la desatención de su madre al volante y que ha llevado al fracaso la relacion de ella con su padre., y la forma non sancta en que el y otros ejecutivos de una Agencia donde trabajaban , salieron de ella para abrir esta nueva Agencia, robandose un monton de material de vital importancia comercial.
El diario caera en manos equivocadas y se suceden las operaciones por recuperarlo que incluyen alternativamene el soborno, la seduccion o la violencia.
El film es eficaz cuando retrata la insatisfacción vital del protagonista, pero pierde pie cuando entra en el terreno policial, en el que las escenas son bien poco creibles.
Me encanto una escena al comienzo del film en la que el protagonista es informado de que su mujer ha estado acostandose con el famoso cliente nro..1 de la agenica, y que esa debe ser la causa de que no atienda el telefono, y el protagonista reacciona a la vez con furia por la accion de su mujer  y alivio de que no hubiera entre ellos y el artista un  problema “ mas importante. “
Irregular, pero se ve con interes y por momentos con agrado.
PRIMERA IMPRESIÓN : @@

dvd-@@ ADMITIDO




ADMITIDO ( ACCEPTED ) DE  STEVE PINK –EEUU 2006


En gran medida es imposible entender cabalmente la linea argumental si no se tienen algunas ideas  basicas sobre el sistema universitario en EEUU. En primer lugar la admisión de un estudiante en una Universidad ( o School , como se las llama comunmente ) no es automatica. El estudiante debe presentar una solcitud de admisión que sera evaluada por un  comité de admisión, influyendo claro esta la escolaridad pero no como unico factor. Pesan las intenciones declaradas del estudiante sobre que hara con su vida adcademica y personal, la forma en que redacte el esrito y hasta su mayor o menor habilidad para ciertos deportes que la Universidad en particular este necesitada de reforzar.

De alli que cuando se acercan al final de sus años liceales ( o High School ) los estudiantes comiencen a mandar solicitudes, comenzando por las Universidades a las que realmente quieren ingresar, por ser las mejor afamadas pero incluyendo algunas de menor nivel como precaucion para el caso de no ser aceptados por alguna entre las primeras.  Una vez aceptado , el estudiante tiene que mudarse a vivir al campus , lejos por lo general  de la ciudad en que vivio con sus padres, y donde compartira el dormitorio con uno o mas colegas. La familia tiene que estar en condiciones de solventar el costo de los estudios, que puede andar solo en cuota de la Universidad en unos 20.000 dolares por año, y el joven no podra trabajar salvo en alguna tarea ocasional durante las vacaciones de verano.
El film en cuestion es una comedia sin mayores pretensiones, salvo en algunas escasas ocasiones en que comete el error de ponerse solemne y querer hablar en serio, cosa que hace con embarazoza superficialidad.. Pero cuando esta en el modo comedia es agradable de ver y dice  entre lineas algunas verdades.
El centro argumental es un joven que pese a las ambiciones de sus padres no consigue ser aceptado en ninugna de las Univeridades a las que ha presentado matricula, sufrienndo por consiguiente un notorio enfriamiento de sus relaciones familiares. Hasta que finalmente concibe una idea magica : crear su propia universidad, obtener los preciados cheques de su padre para la matricula y darse la gran vida durante 4 años.  El experimento pronto trasciende y hay una enormidad de alumnos que quieren ingresar en este particular Insitituto, cheque en manos,y poco a poco va naciendo un verdadero centro de enseñanza pero contestatario donde no hay profesores, horarios ,grados y todas las materias son moldeadas por los estudiantes conforme a sus inquietudes e intereses personales.
El insitituto muy adecuadamente se llama South  Harmon Institute of Technology
( SHIT , QUE EN INGLES SE USA PARA DES    OGNAR UN PRODUCTO POCO NOBLE DE LA NATURALEZA HUMANA  o mas banalmente hablando mier….. )

Se ve con agrado si no se la toma demasiado en serio.
PRIMERA IMRPESION @@

dvd@@@ ELLA ES EL HOMBRE




ELLA ES EL HOMBRE ( SHE S THE MAN ) DE AMANDA BYNES-EEUU 2006


El tema de la suplantacion de una persona del sexo opuesto ejerce una atracción remarcable entre los autores de comedias. Y aquí tenemos otra vuelta de tuerca al viejo y manido tema.
Una joven inteligente y muy bonita que tiene una obsesion por jugar futbol americano se ve muy limitada en su aspiracion por las limitaciones impuestas a su genero. Cuando su hemrano mellizo decide ausentarse furtivamente del Colegio para participar de un concurso de bandas estudiantiles de rock en Londres, decide tomar su lugar debidamente maquillada para parecersele ( se supone que son de antemano muy parecidos ), concurrir al Colegio y jugar con el equipo masculino.
Obviamente esta suplantacion da lugar a una serie de divertidas confusiones, y obviamente tambien le tocara en suerte compartir dormitorio en el Colegio con el mas apuesto y atletico de los jugadores, y nacera entre ellos una atracción, que en el tiene una alta componente de culpa y embarazo.  Es que la protagonista puesta a ser hombre revela una inhabitual capacidad para entender al sexo femenino, convirtiendose rapidamente en “ el “ consejero favorito en cuestiones sentimentales de sus colegas. Y en particular de su compañero de dormitorio al que termina conociendo como nunca se hubiera atrevido el a mostrarse ante una mujer.
LAURA RAMSEY es tan bonita como su personaje haciendo muy creible que alguien se enamore de ella, y consigue ademas un muy creible travestimiento masculino, si bien es notorio que no se parece en nada al actor que hace de su hermano mellizo.
CHANNING TATUM esta muy en papel como el capitan del equipo, un saco de musuculos y prejuicios que logra abrir sus emociones a una chica solo porque la cree un compañero mas. Sus escenas de azoramiento y confusion son muy graciosas. Ademas fisicamente tiene todo lo necesario para hacer creible su papel y la atracción que ejerce sobre las demas mujeres.

PRIMERA IMPRESIÓN @@@

jueves, 29 de marzo de 2012

dvd @@@ LAS FLORES DE LA GUERRA



LAS FLORES DE LA GUERRA ( FLOWERS OF WAR ) DE  ZHANG YIMOU –CHINA  2011-


Nanking, en plena guerra de China con el Japon. El ejercito chino prácticamente ha dejado de existir y la ciudad esta a la merced de los soldados japoneses que fundamentalmene salen a pillar la ciudad buscando riquezas y sobretodo mujeres para violar y hasta ( según se ha denunciado en los libros de historia  ) conseguir trabajadoras para los prostíbulos destinados a atenderlos.
Un empleado de una funeraria  de mala muerte llega al area para enterrar al parroco de una Iglesia Catolica que ha muerto como consecuencia de un bombardeo. Se encuentra con un conjunto de novicias internadas en la Iglesia que asisten aterrorizadas al desarrollo de los acontecimientos, temiendo por su suerte, a las que se les agrega después una troupe de prostitutas del budel local que fuerzan su ingreso a la Iglesia para obtener proteccion.
Al principio interesadamente ( las prostitutas le han ofrecido un generoso pago en servicios personales )  pero progresivam,ente cada vez mas por convicción, el protagonista va asumiendo la posición de derfensor de todas esas mueres indefensas , asumiendo en los hechos el papel de sucesor del sacerdote muerto.
Una buena descripción del horror de la ocupación japonesa en China , en un film que podra no ser genial pero es en todo momento convincente. Buena actuacin de  Christian Bale como protagonista.

PRIMERA IMPRESIÓN : @@@

dvd @@ OTRA VEZ EL INFIERNO




OTRA VEZ EL INFIERNO ( HELL BACK AGAIN ) DE  DANFUNG DENNIS-US 2012-03-29




Este film ha sido objeto de una aspera discusión a raiz de su postulacion para el Oscar de mejor documental. Se discute si es en real un documental, pues intenta narrar una historia real, reconstruyéndola  con un script previamente escrito y utilizando a los personajes de la historia como actores que se interpretan a si mismos. Es un documental realmente ¿? Es cine de ficcion con actores amateurs ¿? Dara discutir largo rato.
La película se centra en la vida de su protagonista el Sargento Nathan interpretado por si mismo. Nathan ha estado combatiendo durante 6 meses en Afganistán con los marines norteamericanos, y ha recibido un disparo que a estar por sus palabras “ le ha destruido el c….” . En realidad la bala ha destrozado el hueso de la cadera y de buena parte del tramo superior de su pierna. Ambos han sido reconstruidos con placas de metal y el Sargentio debe pasar por el doloroso , lento y trabajoso proceso de la recuperacion. Los medicos le garanten que puede tener una recuperacion total en aproximadamente 12 meses y que podra volver “ a matar gente “ en su trabajo. Pero ahora  lo que hay es una inmovilidad dolorosa, la silla de ruedas, los ejercicios de fisioterapia, que son muy dolorosos. Y la duda. La duda de si alguna vez podra volver a combatir, siendo que ser soldado era y es su unica ambicion, su unico proyecto de vida.
Alternado con las escenas de la actualidad, se ven escenas de guerra, con mucho menor realismo de lo que el verdadero cine de ficcion consigue, ya que aquí se ve un grupo de soldados que parecen combatir solos ya que el enemigo nunca aparece.
Pero en estas escenas esta lo mas interesante del film que es la difícil relacion de los soldados con los campesinos del lugar.  Los marines no consiguen trasmitir a los campesinos la convicción de que ellos vienen a liberarlos y a protegerlos. Los campesinos no aman a los talibanes ni mucho menos, pero ven a los soldados americanos como otro grupo de personas que vienen a poner en peligro la vida de ellos y sus familias, que vienen a estropear las cosechas, destruir las casas. Y los quieren lejos de alli.
Es un filme irregular, por momentos muy amateur, pero que tiene el merito de su frescura, de su enfoque mas espontaneo de lo que es la guerra y sus consecuencias sobre la siquis de las personas que tienen que convivir con ella.

Primera impresión :  @@



martes, 27 de marzo de 2012

dvd-@@@ UN AMOR EQUIVOCADO


UN AMOR EQUIVOCADO ( LOVE AND OTHER IMPOSSIBLE PURSUITS ) DE DON ROOS- USA 2009

La pobrecita NATALIE PORTMAN  las tiene todas en contra en este film. Casada con abogado que se ha divorciado de una de las medicas mejor cotizadas de la ciudad, y que mantiene un ferreo , obsesivo control sobre la vida de su unico hijo, ha tenido la desgracia de tener una hija y perderla a los pocos dias de vida, victima de un síndrome que afecta a unos cuantos bebes que mueren asfixiados durante el sueño.  Para colmo la ex esposa de su marido utiliza el control que tiene sobre el hijo que ha tenido con el y que ahora es un niño de unos 10 años dotado de una inteligencia superior a la normal,, para manipularlo como si fuera un arma  teledirigida para deteriorar la relacion de la nueva pareja.
Y por si faltara poco su madre , varios años atrás divorciada de su padre, ha decidido volver con el, pese al motivo del divorcio ( el padre gastaba todo su dinero en mantener relaciones con  una cara  prostituta rusa de la cual se habia enamorado )
El problema radica en que la protagonista , que es una mujer super inteligente, se deja llevar pos sus emociones y tiene frecuentes explosiones de temperamento que agravan las situaciones hasta poner todo su matrimonio el peligro.
Es una comedia dramatica bien escrita, que se ve con agrado y que cuenta con una excelente actuación de la Portman pero tambien de LUISA KUDROW , cuya carrera cinematografica aparentemente fue ahogada por el tremendo suceso de su participación en FRIENDS.

PIMERA IMPRESIÓN : @@@

dvd.@@@@ LA CANCION DEL CIELO


LA CANCION DEL CIELO ( BIRD SONG ) DE  PHILIP MARTIN – GB 2012


Es en realidad una minierie de la TV britanica  en dos episodios que en total duran 2 horas y media.. . Se basa en una elogiada novela de SEBASTIAN FAULKS  y a juzgar por las reseñas que he leido ocurre lo que siempre ocurre con las adaptaciones de libros. El film es necesariamente una condensación del texto y no puede capturar todos sus detalles, la complejidad de sus personajes. Pero en compensación es un film de una magnifica belleza plastica , con un excelente retrato de epoca y ambientes y de sus complejos personajes.
La historia nos muestra al joven Stephen en dos momentos distantes un par de años entre si. En el pasado, adecuadamente filmado en una campiña con colores idilicos, conoce al amor de su vida en la persona de la joven esposa de un Director de fabrica en cuya casa esta pasando el verano por asuntos de negocios, consigue enamorarla, hacerle el amor y en definitiva huir con ella solo para que un tiempo después ella lo abandone y vuelva con su marido dejandole el corazon destrozado y rencoroso.
En el presente  esta combatiendo en tierras muy proximas a las de su idilio, en las intrincadas  trincheras de la Primera Guerra Mundial y en medio al sonido y furia, a la muerte que constantemente le rodea vive evocando escenas de  aquel pasado feliz y doloroso a la vez. Las escenas de guerra estan inteligentemente filmadas en un tono decolorado muy proximo al sepia, haciendo un gran contraste con las escenas del periodo anterior.
Algunas escenas son memorables. En la primera parte todo el proceso de enamoramiento de los dos protagonistas, que se registra en miradas, sin que se pronuncie una sola palabra., Para ello el director ha tenido la fortuna de contar con dos actores extraordinariamente expresivos que proyectan a traves de la mirada todo el sentimiento que existe en el interior de sus personajes. Ella ademas es de una singular belleza delicada, poetica .El es  uno de los jóvenes actores mas talentosos de Inglaterra.
 Sus nombres son CLEMENCE POESY y EDDIE REDMAYNE

 Las escenas de la guerra  proyectan el sin sentido de una matanza absurda , visto a traves de los ojos incredulos y criticos del protagonista, nuevamente  casi sin palabras. Y tiene un par de escenas memorables : el Sargento pasando lista después de un ataque y descubriendo que la casi toalidad de la Cia. no esta alli : ha muerto en combate, el Capitan que ante la misma constatacion se echa a llorar y desecha la mano que le exteniende el Teniente para abrazarlo y llorar con el : QUE HEMOS HECHO ¿?!! se pregunta., 
El soldado que , privado de su arma ve avanzar los dos soldaos alemanes y les extiende los puños para pelear con sus manos, obteniendo como respuesta que la guerra se termino, y el abrazo emocionado que une a los tres ahora  ex combatientes que en ese instante han dejado de  ser ingleses o alemanes y han pasado a ser hombres que sobrevivieron a una pesadilla.
Y el giro final del drama individual , con uno de los personajes enterandose de un hecho que altera de raiz su interpretación de lo que ha ocrurido con su vida , con la enorme frustración de saber que las cosas podrian haber sido diferentes.
Un excelente drama
PRIMERA IMPRESIÓN @@@@

sábado, 24 de marzo de 2012

dvd@@@@ DETACHMENT





DETACHMENT DE  TONY KAYE –US 2011

Desconozco si ya tiene titulo para distribucion o si sera distribuida en America Latina. El titulo en ingles es practicamete intraducible. Lo mas proximo que se me ocurre es AISLAMIENTO,INDIFERENCIA  y es en buena medida lo que le ocurre al protagonista magistralmente interpretado por ADRIEN BRODY  que vuelve a tener una oportunidad de mostrar su talento después de aquel PIANISTA  que le valiera el Ocar.
Su personaje se ha aislado del mundo. Vive solo en un prolijo apartamento. Trabaja como profesor sustituto haciendo suplencias por periodos de no mas de un mes en un Colegio Secundario de barrios pobres de los EEUU , donde van alumnos que no tienen el menor interes en recibir educación, alumnos que estan en furia con el mundo y que tiene sueños absurdos  si los tienen de cómo seran sus futuro., colegios al lado de loscuales los nuetros sea en Uruguay o en Argentina son magnioficas instituciones del nivel de un colegio suizo. El carácter de sustituto y el perpetuo cambio de clases y de alumnos es lo que garantiza que no habría envovlvimiento emotivo de su parte con nadie, ni alumnos ni profesores.Y sin embargo logra imprimir una amrca en las mentes de los alumnos de su clase a los cuales llama la atención sobre como es el mundo en que viviran  y como de la forma en que estan viviendo estan arrojando sus vidas al tacho de los desperdicios.
Tiene a su cargo a su abuelo , internado en un geriatrico en fase terminal de su vida, que sufre de alucinamciones con su madre, que se suicido hace muchos años  y de la cual se presume que abusaba sexualemnte, ya que la madre era muy insistente en que su hijo se trancara todas las noches al irse a dormir( una escena terrible del film es cuando el anciano en sus ultimos minutos confunde el nieto con su hija y le pide perdon por el daño que le hizo, y este se loda. )
Para completar el panorama conoce en la calle a una joven menor de edad abusada y prostituida, a la cual presta asilo para que se recupere, pero cuando ve que esta esta comenzando a desenvolver ataduras con el, la aparta bruscamente llamando a un centro de cuidado de menores.
Una crisis personal si, pero tambien una vision desesperanzadora del mundo y de lo que podemos hacer para mejorarlo en uno de los filmes mastristes  y pesimistas que he visto últimamente. Destaque para la excelente actuación de SAMI GAYLE  como la joven prostituida.

dvd@@@@ MI SEMANA CON MARILYN




MI SEMANA CON MARILYN ( MY WEEK WITH MARILYN ) DE SIMON CURTIS , GB 2011


Colin Clark un   joven de 23 años  aspirante a entrar en el mundo del cine, consigue un empleo en la productora de films de LAURENCE OLIVIER  en el preciso momento en que esta preparando su famoso film con MARILYN MONROE  , EL PRINCIPE Y LA CORISTA,
Desde su posición de tercer ayudante del director, que como bien lo describen en el film es una especie de mandadero con un titulo dignificado, le toca asistir a las tormentosas sesiones de filmacion en las que chocan los temperamentos de ambos interpretes. Laurence es el actor profundo en total dominio de la tecnica teatral,y que ve la presentaciond e un espectáculo con la seriedad de una ceremonia religiosa,  Marilyn es una intuitiva que aporta la sensualidad y el star appeal al film, pero viene cargada de una serie de inseguridades personales . un matrimonio que empieza a fracasar con el gran autor ARTHUR MILLER  que  hace de ella un personaje no demasiado agradable de su ficcion, sus problemas con el alcohol y las diversas pildoras . para dormir , para despertar, para un monton de cosas mas ( nunca se sabra si se suicido realmente o se excedio accidentalmente en la ingestión de drogas ) y el personaje mas increible que es la hija de LEE STRASBERG que la compaña para asesorarla en la búsqueda del personaje en los terminos del metodo Stanislavsky , aquí transformado en una obsesion por momentos ridicula que provoca las iras de su director.
En una de esas crisis se producira el contacto mas intimo y personal de Marilyn con Colin. El esta , como todos , como el propio Olivier, enteramente subyugado por ella, pero al mismo tiempo logra tocar su corazon porque es el unico que ve en ella a la persona real y no solo a LA MARILYN .Asi crede entre ellos una estrecha amistad, que se mantiene apenas al borde del romance y que tiene una escena de alto voltaje erotico cuando ambos toma un baño de rio completamente desprovistos de ropa-Si hubo algo mas, el film caballerescamente nos deja fuera..
El final vendra con la terminacion del film y la partida de la estrella y de ella le quedara un recuerdo imborrable al joven que es quien ha escrito el libro que sirve de base a este film.
Suya es tambien la frase que define mejor el encontronazo entre los dos protagonistas del film que estaba siendo rodado. EL ES UN GRAN ACTOR QUE QUEIRE SER UNA ESTRELLA DE CINE, Y TU ERES UNA ESTRELLA DE CINE QUE QUIERE SER UNA GRAN ACTRIZ. EL FILM NO AYUDARA A NINGUNO DE LOS DOS A CONSEGUIR LO QUE DESEA.
Brillantes trabajos actorales en primer lugar de  MICHELLE WILLIMAS  en el difícil cometido de encarnar a una leyenda como Marilyn pero al mismo tiempo dar la Marilyn que nadie vio, el ser humano sufriente e inseguro  por detrás de la mascara., EDDIE REDMAYNE  que aporta la dosis requerida de pasion y candor a su protagonista, KENNETH BRANAGH extremamente convincente como el colerico Laurence que ademas mal consigue disimular su tremenda atracción fisica por su estrella, y JUDI DENCH magnifica como siempre interpretando a SYBIL THORNDIKE una gran dama del teatro ingles.
PRIMERA IMPRESIÓN @@@@

jueves, 22 de marzo de 2012

@@@@ MARICA-DE PEPE CIBRIAN




MARICA, DE PEPE CIBRIAN CAMPOY-DIRIGIDA Y ACTUADA POR EL AUTOR.


La zona del Mercado del Abasto , otrora ocupada por una serie de casas viejas deshabitadas semi derruidas y ocupadas por extraños visitantes que en un alto porcentaje vivian de pequeños o grandes  robos que hacian el barrio totalmente inhabitable, ha sufrido una lenta pero segura transformación desde que se cosntruyo el SHOPPING  que ha susutituido al Mercado.
Y junto con la desaparicion de las casas ocupadas, la edificacion de modernos departamentos y Hoteles., la apertura de centros gastronomicos, han proliferado tambien las salas de teatro convirtiendo a la zona en una de los centros neurálgicos de la actividad.
Una de las salas mas espaciosas es la DEL TEATRO DEL CUBO  donde ha recalado PEPE CIBRIAN  para presentar la obra que escribio hace un tiempo sobre la muerte de FEDERICO GARCIA LORCA , y que contrariamente a lo habitual se presenta en funciones diarias de Jueves a Domingo y no un unico dia por semana.

La obra se abre com el autor haciendo el papel de si mismo y anunciando lo que sera el espectáculo : la lectura dramatizada de su pieza  ( de hecho solo simula leer ) donde el encarnara a todos los personajes ( Federico,el mas presente, Salvador Dali, el Capitan que presuntamente le dio muerte, la madre y el padre de Federico )
Y dedica la obra a sus padres , dos artistas cuyas raices fueron “ arrancadas por la malicia del hombre “ y luego de un largo peregrinar se afincaron en Argentina, donde vivieron y murieron y donde lo criaron a el. Y a todos los que perdieron la vida por el derecho a pensar y el derecho a ser diferentes, que fueron las dos causas del asesinato de Federico.

La obra en si imagina un dialogo entre Federico y el Capitan que le dio muerte, previo al acto final. , un dialogo en el que predomina la voz de Federico y su decir poetico y que tiene algunos momentos de gran belleza lirica.
Comenzando por la bella poesia inicial que es bien lorquiana en su estilo, en la cual Federico se pregunta por un lado si alguien llorara su muerte cuando le toque morirse, y por otro si sera recordado por “ aquel que no recuerdo y que me acaricio por vez primera “ . Un bellismo poema con alfgunas frase magistrales . No resisto la tentacion de trasnciribr una
“ QUISIERA QUE EL MAS QUE TODOS ME LLORARA PUES POR EL LLORE MAS QUE NUNCA YO EN MI VIDA “
Hay otro momento de gran belleza que es cuando el padre de Fedrico explica a su mujer embarazada que su hijo esta muriendo, porque todos comenzamos a morir en el mismo momento en que somos concebidos, que los padres son a la vez nuestros creadores y nuestros asesinos porque al darnos la vida nos dan con ella la muerte.
Y otro momento de rara belleza, de belleza paradojal donde Federico narra con el mas poetico de los lenguajes sus aventuras sexuales en los baños masculinos, donde maravilla la capacidad de crear belleza en el mas sordido de los mundos.Añgp emn ñp qie recierda a GENET-.
Para culminar con el furibundo monologo final en el que toma la palabra MARICA  y como si fuera un estilete la arroja contra todo y contra todos.
“ BATALLON DE MARIQUILLAS DE SOLDADOS QUE HAN VENIDO A MARIQUITEARME CON CIEN MARICAS PLOMIZOS DE POLVORA, LOS MARICAS Y DE MARICAS SUS TIROS “

Un texto impactante vertido con gran intensidad emocional por el actor que no le va en zaga al autor.

PRIMERA IMPRESIÓN @@@@

miércoles, 21 de marzo de 2012

cine@@@@@ A SEPARATION (UNA SEPARACION )





NADER Y SIMIN, UNA SEPARACION   ( A SEPARATION ) DE ASGHAR FARHADI –IRAN  2011

Es la película que gano el Oscar de Mejor Film de habla no inglesa en la reciente votacion ded Hollywood .. Un gran acierto de los votantes que decidieron el premio pues se trata de una verdadera obra maestra, un film de rara profundidad que nos invita a asomarnos a un universo cultural completamente diverso del nuestro y al que conocemos en forma muy fragmentada a traves de manifestaciones politicas extremas tanto favorables como desfavorables.
Este film no trata para nada de politica sino de la vida de  personas comunes, con problemas de personas comunes que viven y actuan inmersas en una determinada cultura que en buena medida orienta sus decisiones.

Es casi un film de suspenso, de aquellos films norteamericanos como TESTIGO DE CARGO ( WITNESS FOR THE PROSECUTION ) donde el espectador es llevado a presenciar una verdadera batalla legal, sin conocer todos los hechos , que va descubriendo poco a poco y con gran ansia  por saber el resultado final. Y donde nadie es claramente culpable y nadie es claramente inocente.

Se inicia con la pareja del titulo discutiendo en frente a un Juez que debe decidir sobre una demanda de divorcio y tenencia de la hija de 12 años de ambos. La madre , que es la que ha tomado la iniciativa de pedir el divorcio, queire emigrar y llevarse a la niña con ella. El padre se opone a dar el permiso para que la niña se ausente del pais y este es un obstáculo legal insalvable dentro de la legislación irani. Sin el consentimiento del padre la niña no podra salir de Iran. Antes de que todos saltemos a denunciar esto como una muestra mas de la sumisión de las mujeres ( que aparecen en el film rigurosamente vestidas con sus chadors de ley ) corresponde decir que en este aspecto la legislación irani no difiere demasiado de la existente en muchos paises occidentales donde en general se suele otorgar la tenencia de los hijos a la madre, pero se es mucho mas restrictivo en cuanto a la aprobación de mudanzas geograficas que interfieran con los derechos de visita del padre.

 Es muy original ver ocmo se plantea la discusión, sin abogados presentes, solo con los dos interesados y el juez que mas bien actua como una especie de consejero entre legal y religioso pero con poder de decisión, y que en un determinado punto pone punto final a la discusión diciendo que la ley es como es y el no puede reformarla y que lo que mas le conviene a la mujer es volver con su marido ( estan separados ) y hacer que la hija crezca con padre y madre.
A partir de alli la madeja se va complicando porque el padre, que tiene en su casa a su propio padre, un anciano con un Alzheimer bastante avanzado, debe reorganizar su vida domestica, consiguiendose alguien que se haga cargo de la casa y de su padre en tanto el va a trabajar. Alguien le recomienda una señora , que movida por la necesidad de ganar el sueldo toma el empleo en secreto frente a su marido porque no esta bien visto que una mujer trabaje en la casa de un homvbre que no tiene mujer ( y nuevamene antes de que todos saltemos a reirnos del atraso que esto significa, confieso que tengo en mi casa de Buenos Aires exactamente la misma situación, siendo complice de mi empleada de unos 50 años ¡! en engañar al marido y hacerle creer que su mujer esta trabajando para un matrimonio y no para un hombre solo ) –La mujer vendra todos los dias con su pequeña hija y hara las tareas del hogar aparte de cuidar al anciano enfermo. Ya el primer dia surge una dificultad cuando por primera vez desde que esta enfermo el anciano vacia su vejiga en la cama sin pedir para ir al baño. Estro provoca un problema moral casi insoluble para la empleada, que es una mujer profundamente religiosa y consultara telefónicamente a quien puede darle consejo religioso sobre la situación, pues para atenderlo devera ver a un hombre que no es su marido  desnudo.
Obtiene la autorización debido a la emergencia, pero evidentemente en estas condiciones no puede continuar con el trabajo, de modo que decide recomendar a su marido para que se haga cargo de la tarea, con la condicion de que no se revele que ella ha trabajado un dia en esa casa.  La negociación entre ambos hombres llega a buen puerto y queda convenido que el  marido de la frustrada dependiente sera quien haga la tarea. Solo que en el segundo dia quien se presenta nuevamente es ella. Es que el marido esta en prision debido a un jucio por deudas ( en  Iran existe la prision por deudas impagas ). Nuevamente el anciano enfermo da lugar a un difícil incidente cuando logra burlar la vigilancia y sale a la calle buscando comprar el periodico matutino, dando lugar a una desesperada búsqueda por parte de la angustiada mujer. Pero el hijo no se enterara del incidente. Al dia siguiente algo peor ocurre : al volver de su trabajo el protagonista encuentra la casa vacia sin rastro de la mujer o el marido, y a su padre tirado en el suelo inconsciente desconectado del oxigeno y en peligro de vida. Al rato regresa la empleada alegando que ha debido ausentarse por una hora para atender a un problema urgente. Es la gota que desborda el vaso del dueño de casa que la despide sin mas tramite dando lugar a una dramatica escena en que la mujer jura por Ala que no ha dejado al padre solo mas de una hora y que tenia un problema realmente grave y urgente a atender, y se niega a salir del depto sin que al menos se le paguen los dias trabajados., debiendo ser expulsada con una cierta dosis de violencia.
Al dia siguiente llega la noticia de que la mujer ha caido en la escalera del depto, que alega haber sido empujada y ha perdido el bebe de 4 meses que estaba esperando.
Esto da lugar a un proceso criminal promovido por el marido de la victima.

Conforme a la ley irani, un bebe con 4 meses de gestacion es ya una persona juridica por lo que el aborto provocado equivale a un asesinato y somete al protagonista a una larga condena en prision.  Y no debo contar mas porque a partir de este punto entramos realmente en el terreno del suspenso.

Es fascinante ver como  funciona un sistema juridico con supuestos enteramente diferentes a los nuestros, Y como la mujer , que tiene menos derechos que los hombres, mas bien los equivalentes a los de un menor de edad, esta tambien protegida como un menor  por la Ley que hace una diferencia notoria en su favor. Y como por ejemplo en los juicios tienen capital importancia los juramentos de los testigos y de las partes cando son hechos en nombre de Ala o del Coran. Y la angustia interna que sufren los que tienen que prestar falso testimonio, porque creen realmente que tendra consecuencias desfavorables para ellos el violar las leyes divinas.

Un magnifico script, con personajes de carne y hueso donde nadie es demasiado malo y nadie es demasiado bueno, que tiene sobre el final  un par de vueltas de tuerca asombrosas pero logicas y un final en abierto realmente magnifico. Excelente todo el elenco., donde cabe destacar muy especialmente a SARINA FARHADI  como la niña del matrimonio, un testigo en general mudo de todo lo que ocurre, que es sometida a un terrible dilema moral cuando debe declarar en el juicio diciendo o no diciendo algo que sabe y que puede determinar la condena de su padre, SAREH BAYAT  como la sufrida mujer que en su deseo de trabajar y ayudar económicamente a su marido acaba  perdiendo a su hijo y viendose envuelta de un problema complicado de resolver, y de  PEYMAN MOADI , como Nader, el verdadero protagonista de la historia, que pasa por todos los estados de animo que uno pueda imaginarse..
Es fascinante en todo momento ver como funciona una sociedad muy primitiva en algunos aspectos como la sumisión de la mujer a su marido, pero con la presencia de otros valores que en nuestro lado del mundo estan en franca decadencia : el valor sagrado de la familia, de la palabra, de un juramento.
Una muestra ademas de que el mundo es bien mas complicado que lo que creemos. 

cine @@CARNAGE ( UN DIOS SALVAJE )





UN DIOS SALVAJE ( CARNAGE ) DE  ROMAN POLANSI- USA 2011


Rodada en Paris, para evadir los problemas de indole penal  que tiene pendientes el director en EEUU, es una trasposicion cinematográfica  de la obra  teatral de YASMNINA REZA, realizada con gran habilidad por Polanski que hace en realidad teatro filmado pero consigue que no se note demasiado mediante el uso inteligente de los primeros planos. Cuenta ademas con muy buen elenco integrado por JODY FOSTER,KATE WINSLET, CHRISTOPH WLZ y JOHN C. REILLEY cada uno de ellos  impecable en su interpretación.
Para mi los problemas del film derivan de la obra original, que trata del encuentro entre dos parejas para discutir la situación generada por el ataque sufrido por el hijo de una de ellas a manos del hijo de la otra, un ataque lo suficientemente grave como para valerle a la victima algunas intervenciones quirurgicas para paliar los efectos deformantes en el su rostro. En el curso de la reunion las dos parejas se mostraran al principio muy civilizadas y comprensivas, al punto de extender la reunion mas alla de lo necesario, pero de a poco las violencias subyacentes en ambas parejas, que explican la violencia de sus hijos, van surgiendo y se crea un clima de tension y confrontación.
A mi no me gusta el teatro de YASMINA REZA. Sus obras, comenzando por la famosisima y exitosisima ART, me parecen naderias muy bien escritas que parten de temas candentes para atraer la atención del espectador ( y la compra de ingresoss) pero realmente no tiene gran cosa a decir de ninguno de los temas que pone sobre el tapete, y se queda en la elaboración de dialogos muy ingeniosos, por momentos divertidisimos, pero carentes de contenido real.
Y para mi el film con su inteligente realización y sus excelentes actores no hace mas que poner todo esto  en evidencia.

PRIMERA IMPRESIÓN @@

martes, 20 de marzo de 2012

@@@ LOS PRINCIPIANTES





LOS PRINCIPIANTES (  BEGUINNERS)- DE  MIKE MILLS-USA 2010


El principal motivo de  la notoriedad de la película es haber sido el vehículo para que finalmente, bien al final de su carrera , el gran actor que es CHIRSTOPHER PLUMMER  haya ganado el Oscar ( mejor actor de Reparto. )
Su principal rival era MAX VON SYDOW  que con una edad avanzada como la de el, quizas concurria tambien como el por ultima vez. Si fueramos a analizar carrera por carrera quizas Von Sydow hubiera sido un mas justo ganador, porque tiene muchas grandes y complejas atuaciones en su haber, pero el premio no es a la carrera sino a una actuación en particular, y vistos los dos filmes cabe reconocer que Von Sydow no tenia chances. El papel de Plumier es mucho mas rico y mas complejo.

Plummer es aquí un hombre que se supo homosexual desde la adolescencia, pero tuvo miedo de vivir su vida. Acepto la propuesta matrimonial que le hizo una compañera de clase , perfectamente consciente de sus inclinaciones  pero que estaba enamorada de el de todos modos. Viveron felices 44 años. Una vida sin sobresaltos, con amor y respeto pero sin pasion , porque el siguió anhelando la relacion sexual masculina que no se atrevio a vivir..
Cuando el cancer se lleva a su esposa decide dar un vuelco en la vida y pasar a vivir con su verdadera naturaleza. Acaba formando con un hombre mucho mas joven, una pareja abierta  (“ de chico queria un leon pero me regalaron una jirafa. Tenia dos opciones : la soledad o jugar con la jirafa” es la explicación que el mismo da de por que acepta el carácter abierto de la relacion. ). Abre su secreto a su hijo y a sus amigos y pasa a participar activamente de movimientos de reivindicación de los derechos de los gays.
Su hijo , magníficamente personificado por EWAN MAC GREGOR , que a la inversa de otros galanes parece haber adquirido mayor atracción con el paso de los años, se muestra abiertamente comprensivo siendo su unica preocupación saber como fue su vida con su madre y si esta fue feliz.

Al comenzar el film Plumier recibe de su medico un crudo y frio diagnostico. Tiene cancer en un pulmon, es inoperable y se ha extendido a muchos otros organos del cuerpo. Pueden darle mediación para enlentecer el proceso, pero su enfermedad es incurable y terminal.
Imprevistamente reacciona de la manera mas positiva imaginable : sale a comprar libros, ropa, organiza reuniones en su casa, participa de mitines politicos. etc. CONSUME LO POCO DE VIDA QUE SABE QUE LE QUEDA.Y la consume con joie de vivre

En realidad el tema del padre es secundario en el film que se centra en la crisis de pareja que vive el protagonista, entre una esposa y un hijo que ha dejado y la fascinación por una actriz que ha conocido y que tiene una compleja relacion con la durabilidad de las parejas. Curiosamente esta parte del film resulta menos atractiva y termina pareciendo una trama secundaria para ocupar metraje cuando el actor principal no esta en escena.
No es un gran film, pero se ve con agrado. Y habra que verlo en dvd porque los distribuidores han decidido no exhibirlo comercialmente en Argentina o Uruguay

PRIMERA IMPRESIÓN : @@@  

@@@@ EL PRECIO DE LA CODICIA


EL PRECIO DE LA CODICIA ( MARGIN CALL ) DE  JC CHANDOR –USA 2011


Inspirado en la crisis financiera que hizo temblar a los EEUU y como reflejo a todo el mundo, el film nos enfrenta a la historia de una Insitucion financiera en crisis. Comienza con uno de esos periodicos “ baños de sangre “ a que son tan adictas las firmas grandes con despidos en masa para cortar gastos o modificar estrategias.
Uno de los gerentes despedidos deja en el computador un trabajo sin terminar, que al ser analizado por un joven funcionario de su departamento muestra una terrible realidad: en su búsqueda  voraz de ganancias rapidas y faciles, la compania ha estado vendiendo un producto financiero volátil que ha comenzado a perder valor y que ha originado que en varios dias de las semanas anteriores el valor de las perdidas acumuladas de la Compania haya atravesado por unas horas  la linea  que demarca la quiebra. Y que la perspectiva para las proximas semanas es que la situación se torne permanente.
Convocados sus superiores de inmediato , estos se resisten a dar credibilidad al estudio hasta que finalmente no queda otro recurso que aceptar la inplacable verdad del mismo y apelar a la venida urgente del Presidente del Directorio  que es la autoridad ultima que debe decidir.
En las charlas laterales de los funcionarios vemos como hemos pasado de los que estan orgullosos y llenos de gas porque el año pasado hiceron 250.000 dolares en sueldos y premios a un gerente que ha hecho 2,5 millones de dolares en el mismo periodo, a la autoridad final que ha ganado 65 milllones de dolares en un año de su trabajo. ( en el colmo del cinismo dos de estos ejecutivos mientras estan relajandose en un bar con bailarinas/prostitutas llegan a preguntarse cuanto ganaran por año si mas o menos que ellos )
La autoridad maxima  sera quien tendra que decidir y decide obviamente por la linea mas conservadora…. para su bolsillo. La firma debera adelantarse a la noticia , vender al precio que sea los volatiles titulos aunque esto le signifique perder mucho dinero y arruinar por completo su prestigio en el mercado, para salvar lo que reste, y debera proceder a un nuevo drastico ” baño de sangre “ que  deje sin empleo a varios de los “ modestos “ funcionarios que ganan cifras por debajo del millon.

Como señala muy bien el NY Times el film es al mismo tiempo un thriller y una película de horror. Porque por un lado los hechos se vanbdesenvolviendo  rapidamente y no sabemos cada nueva revelacion, cada nueva reunion a que nueva realidad nos puede llevar, pèro por otro lado nos muestra el verdadero terror que se hace presente en un edificio de oficinas cuando comienzan a producirse los despidos y el destino de cada uno esta en juego. Y la horrible barrera que de repente separa a losque quedaron sim empleo de los que han sucumbido.
Yo, que presencie en mi vida no menos de 10 crisis del tipo, y que tuve la suerte de sobrevivir a todas, vivi con autentica angustia cada una de las escenas del film y quede profundamente impresionado tanto por el excelente trabajo del libretista, como del director como de un magnifico
ele nco que se da dos lujos como KEVIN SPACEY y JEREMY IRONS.
Muy valiosa la actuación del joven  PENN BADGLEY  como el joven ejecutivo que llega el solo a la conclusión de que sera uno de los eliminados, se encierra en el baño a llorar y sale recompuesto dispuesto a continuar con la fars mientras dure.  Un film imperdible.

PRIERMA IMPRESIÓN  @@@@

@@ ESTE DEBE SER TU LUGAR ( C/S.PENN )





ESTE DEBE SER TU LUGAR (THIS MUST BE THE PLACE ) ( ITALIA 2011) DE PAOLO SORRENTINO SOBRE LIBRETTO PROPIO


Curioso caso de film italiano con director y productor italiano pero con un elenco de habla inglesa y rodado en ingles, distribuido luego en una versión italiana que obviamente no utiliza las voces de los actores originales.

El film ha provocado polemica y tiene sus admiradores y detractores.Yo me encuentro entre los ultimos..´

La linea argumental gira alrededor de un un cantante pop retirado que vive del ingreso de derechos de autor de sus discos. Prácticamente expulsado de su casa 30 años atrás por su estrafalaria manera de vestirse, que incluye un pelo ultralargo peinado de una manera femenina, ropas ambiguas y un maquillaje recargado del rostro que incluye la pintura de las cejas y los labios, tiene todo el aspecto de un travesti, pero inesperadamente es  una persona totalmente heterosexual con una vida familiar intensa, y un matrimonio feliz.

Vive bajo el peso de la culpa ya que una de sus canciones, provoco el suicidio de dos adolescentes que lo admiraban y lo seguian, Y desde entonces no ha podido volver a actuar ni componer, visitando periódicamente la tumba de sus  jóvenes “ victimas “ ante la desaprobación del padre de los jóvenes, que lo  considera culpable y lo echa siempre que lo ve

Su vida sufre un vuelco total cuando recibe un aviso de que su padre esta agonizando y se precipita a viajar en la vana esperanza de encontrarlo aun con vida.
Si bienCheyenne es mas bien ateo y no se considera judio o no hace una cuestion de esto, su padre si lo era y habia tenido un pasaje por los campos de concentración que le dejaron la indeleble huella del numero tatuado en su brazo y una mas profunda e indeleble aun que es el horror de lo vivido y una cruel humillación que sufrio en manos de uno de sus guardianes. Tanto que ha dedicado su vida a rastrearlo para vengar el daño sufrido, no habiendo llegado mas que a localizar a la esposa, una profesora de Historia en EEUU, que se dice viuda e ignorante del pasado de su  marido.
Cheyenne decide entonces emprender un viaje a los EEUU y buscar de completar la tarea a la que su padre dedico todos los años de su vida  posterior al campo.. Conseguira finalmente localizarlo , oir de sus propias labios cual fue la humillación –un hecho que en relacion a lo que estaba ocurriendo alrededor era muy secundario- y debera decidir que hacer , si perpetrar la venganza buscada por su padre o seguir adelante con su vida.
No lo voy a revelar pero llega a la decisión ideal. Y en el proceso resuelve los problemas de su vida, pudiendo entre otras cosas comenzar nuevamente a lucir como ujn hombre normal.

Asi contado el film hasta parece interesante y pudo realmente serlo. El problema esta en que el director escoge detenerse a cada rato y tomar una bifurcación contando historias de las vidas de todas las personas que aparecen en el largo periplo de búsqueda, convirtiendose asi en una especie de CARTAS DE LOS LECTORES  sin mucha hilacion, con interes variable y produciendo una insanable falta de foco en el nudo central de la   narración.

PRIMERA IMPRESIÓN @@

viernes, 16 de marzo de 2012

LA DESPEDIDA-POR AHORA-DE CHINA ZORRILLA

Hace muchos muchos años yo daba mis primeros pasos como espectador y descubri esa magnifica actriz que era China, haciendo la tia de Ana Frank en la version de la Comedia Nacional del famoso Diario. Vinieron despues sucesivas ratificaciones de su talento con magnificas actuaciones entrte las cuales recordare en beneficio de la brevedad solo las que mas me impactaron :LA GAVIOTA, FIN DE SEMANA, EJERCICIO PARA CINCO DEDOS, LAPULGA EN LA OREJA, MADRE CORAJE, EMILY pero hubo muchas mas. China fue siempre una presencia en mi vida emocional a traves del Teatro, casi un pariente querido.Hace unos años tuve la fortuna de poder hablar con ella a bordodel Buquebus y decirle mas o menos lo que expreso en estas palabras.Recuerdo su reaccion a mi historia de que la habia visto en EL DIARIO.. . Me dijo "PERO ENTONCES SOS BASTANTE VIEJO, CHE " y luego repasamos con mas detalle que aqui su carrera y para mi asombro ella podia recitar un fragmento de cada obra que mencionabamos. Termino dandome sin que yo lo pidiera su numero de telefono personal. Nunca me atrevi a llamarla. Finalmente hace unos pocos meses la encontre viendo EL CORDERO DE OJOS AZULES en el Regio ( China pese a sus actuales dificultades motrices no deja de ver todo el teatro que se ve en Buenos Aires ) fui a saludarla, le esrtreche la mano que me tendia y nos embarcamos en una larga charla.En un determinado momento dije algo asi como que no queria seguir robandole el tiempo e hice ademan de retirarme.Me dio una respuesta tan asombrosa como la otra " POR LO VISTO NO NOTAS QUE QUIEN ESTA RETENIENDO TU MANO SOY YO " Era verdad.
El mundo teatral no sera el mismo sin China y adelanto un pretexto para que vuelva a actuar. Esta bien que se haya despedido en el Cervantes del publico argentino. Pero ....y en el Solis cuando ?????

jueves, 15 de marzo de 2012

teat-ba LA ULTIMA SESION DE FREUD @@@@


LA ULTIMA SESION DE FREUD , DE MARK ST.GERMAIN-DIR. DANIEL VERONESE.

No es casual que Buenos Aires sea una de las ciudades del mundo con mayor numero  salas de teatro funcionando, al punto de que en cualquier dia de fin de semana sea posible elegir entre mas de 200 espectaculos por noche,y que ultimamente hasta los dias que antes eran muertos para la actividad teatral ( Lunes,Martes ) cada vez mas ofrezcan varias alternativas.
Hay un publico aficionado al Teatro que es la razon de ser de todas esa actividad..Y si bien el gran publico se inclina por las alternativas mas frivolas, con la participación de actores conocidos de la TV en comedias sin mayores pretensiones artisticas o se inclina por los remontajes locales de exitos de Broadway en el rubro comedia musical, hay tambien un teatro de calidad artistica, a veces hasta exigente con el espectador y hay un publico que elige este tipo de obras. Fue asi que se consiguió la proeza de mantener varios meses en cartel en una sala grande como el Liceo una obra bien poco comercial de Arthur Mille (EL PRECIO ) en buena  medida por el bien ganado prestigio de sus interpretes principales

Y lo mismo parece estar ocurriendo con este texto, que es quizas un ejemplo bien acabado de lo mas anticomercial que una obra de Teatro puede ser. Y que sin embargo en una noche de Miércoles y después de estar en cartel unos 2 meses, todavía atraia publico como para casi llenar una de las salas  de mediano porte ( 800 espectadores )en que el talento empresarial de su propietario transformo el viejo y enorme Teatro Blanca Podesta.

La obra  es una adaptación teatral hecha por Mark St.Germain de libro THE QUESTION OF GOD  ( EL TEMA DE DIOS ) del Dr.ARMAND ML NICHOLL JR.
Y es en el fondo nada mas y nada menos que una larga discusión entre dos hombres brillantes sobre el tema de la existencia de Dios, y de la vida eterna.
Recluido en su casa y sufriendo las consecuencias de un cancer bucal terminal que luego de una serie de interminables operaciones lo ha dejado sin el techo superior de la boca, sustituido por una incomoda prótesis que le lastima constantemente y le provoca hemorragias, Sigmund Freud ha convocado a un brillante escritor que ha ironizado sus obras y que después de ser un ateo militante se ha convertido al catolicismo.
Todo ello ocurre en una Gran Bretaña que en ese preciso dia le esta declarando la guerra a la Alemania de Hitler, luego de haber intentado evitarlo haciendole una y otra concesion territorial. Freud, que es nieto de judios y que ha sufrido la discriminación en su Viena,pese a que por su condicion de ateo no se siente judio ( para los nazis el judaísmo no es una religión sino una raza ) ha debido dejar atrás todo y emigrar a Inglaterra, valiendose de contactos y sobornos como el mismo lo admite.
El escritor cree que ha sido llamado para increparlo por sus ironías, pero a poco de iniciarse la entrevista descubre que este hombre de un intelecto implacable, enfrentado a su proxima muerte , que quizas le venga por sus propias manos ya que no esta dispuesto a soportar la agonia hasta el final, en el fondo lo ha llamado en un intento desesperado de que lo convenza, de que le explique cuales son las razones que lo llevaron a finalmetne creer en Dios.
Contrariamente a lo que uno podria esperar de un tema tan intelectual, el texto es extremamente llevadero porque el autor sabe diversificar los parlamentos donde por momentos la fascinante discusión itnelectual cede al humor, y hasta a un par de escenas de horrror en las que Freud atraviesa por dolorosas  crisis hemorragicas.
Enmarcados en una belllisma escenografia que reproduce el Estudio de Freud en Inglaterra, que es a su vez una replica del de Viena, los dos interpetes principales desarrollan dos actuaciones memorables. JORGE SUAREZ  amen de encarnar magistralmente al maestro del sicoanalisis con su penetrante intelectualidad, realiza un a labor magnifica exponiendo el miedo oculto que hay detrás de sus indagaciones y logra momentos conmovedores en las crisis. Pero no es menos notable el trabajo de LUIS MACHIN que debe darlo todo en las contraescenas y es ademas el personaje que evoluciona mas, del semi temor inicial al ataque que espera recibir, al interes después y sobre el final a una infinita pena por el genio sufriente que tiene a su lado.
Evidentemente ambos han contado con una magnifica direccion que les ha hecho bucear profundamente en el sentido del texto y sin embargo vertirlo en un ritmo que n convoca jamas al tedio.
Muy buen texto .Actuaciones imperdibles

PRIMERA IMPRESIÓN : @@@@. 

teat-ba EL CENTESIMO MONO @@@


EL CENTESIMO MONO  DE OSQUI GUZMAN ( TEATRO LA CARPINTERIA )


Tres magos, que son en realidad uno solo, estan siendo sometidos a una operación a corazon abierto con riesgo de vida. Durante el periodo de espera que es la existencia anestesiada de la persona que esta siendo operada, una parte de su cerebro funciona y revive momentos, escenifica trucos de magia y discute con su pareja una incredula del arte magico.Al par que discute con ella la teoria que da titulo a la obra, la de que si en cualquier lugar del mundo 100 especimenes de la misma especie adquieren una determinada habilidad, esta se extendera automáticamente a todos los otros miembros de la misma.
La obra es una larga abstracción entre onirica y magica en la cual 3 actores ejecutan delante de un publico maravillado una serie de trucos de magia y poesia. Hasta llegar el momento final que es el de enfrentar el resultado de la operación.
Es un tipo de teatro que se comunica poco conmigo, ya que en general prefiero textos que tengan un sentido concrfeto y una historia a contar, manejandome muy mal con la abstraccion  y el enigma.
No obstante es fascinante ver el trabajo de tres notables actores que han debido reciclarse como ilusionistas y es impactante la escena final.
MARCELO GOOBAR, PABLO KUSNETZOFF y EMANUEL ZALDUA  son los tres notables interpretes.
PRIMERA IMPRESIÓN : @@@

domingo, 11 de marzo de 2012

dvd-CRUZANDO EL LIMITE @@@




CRUZANDO EL LIMTE – DE XAVI GIMENEZ- ESP 2010


Un padre que ha criado a su hijo en ausencia de su esposa que , deseosa de vivir su vida con independencia los ha abandonado a ambos, enfrenta el problema de la creciente hostilidad del joven al llegar a la adolescencia ,que se manifiesta en agresiones abiertas pero tambien en una conducta autodestructiva que se manifiesta en una vida totalmente desorganizada que se desenvuelve entre juergas, borracheras y hasta quizas el consumo de drogas.
Consciente de que la situación se le ha escapado de las manos, especialmente cuando tras una amarga discusión el hijo le aplica una fuerte bofetada en el rostro, cree encontrar la solucion en una empresa privada que administra una clínica de recuperacion de la conducta, que visto por dentro es un verdadero campo de concentración donde los jovenes son sometidos a todo tipo de trato cruel para realizar en ellos una tarea de lavado de cerebro que los devuelva a la calle transformadoas en una suerte de robots lobotomizados, incapaces de rebelarse pero incapces tambien de desarrollar una vida digna de tal nombre.
Un film tenso con momentos de gran dramatismo y otros en que exagera un poco la medida cayendo en el efectismo  al retratar la violencia contra los internos, y con un final ambiguo y anticlimatico.
Dos muy buenas atuaciones de  ADOLFO FERNANDEZ y MARCEL BORRAS  como padre e hijo rspectivamente .
PRIMERA IMPRESIÓN @@@

dvd LA LINEA DEL FRENTE-FILM BELICO COREANO@@@@@




LA LINEA DEL FRENTE ( THE FRONT LINE ) DE HUNG JANG –COREA 2011


Uno de los filmes de Guerra mas apasionantes que he visto en mi vida., porque el tema no es la guerra en si sino su futilidad y el efecto que  tiene sobre los seres humanos, aun los que llegan vivos al final de la contienda y sin heridas visibles resultantes de ella.
Estamos en las postrimerías de la guerra de Corea, una guerra que separo dos mitades de un mismo pueblo, con el mismo idioma , las mismas costumbres y hasta lazos familiares entre los soldados de uno y otro bando.
En una cadena de colinas se celebran duros combates por la posesion de posiciones ventajosas, con el resultado de que el territorio ganado por unos una semana es recuperado por los otros en la semana siguiente. Un grupo de soldados de ambos bandos desarrolla el habito de dejar enterrados mensajes ,comestibles y bebidas en un pequeño cajon para que sea hallado por el proximo ocupante estableciendose asi una paradojica amistad epistolar entre dos grupos humanos que  en combate se enfrentan con dureza y luchan por imprimir el mayor numero de bajas posible al enemigo.
En dos horas y media largas de film se suceden las escenas de combate filmadas con terrible realismo, pero las escenas mas marcantes son las que van delineando la sicologia de los personajes :
-un teniente que en una operación de retirada debe ametrallar a parte de  su propia tropa para permitir que una sobrecargada barca parta y salve a quienes han subido a ella, evitando que la desesperación de los que han quedado fuera termine hundiendola
-un oficial que ante la total incapacidad de su superior inmediato y las ordenes repetidamente suicidas que imparte a la tropa le descerraja un tiro mortal en la cabeza y anuncia que el oficial ha muerto en accion de combate y el asume el mando.
-el festejo de los soldados,  cuando llega la noticia de la firma del armisticio,que al verse liberados de la pesadilla de la guerra juegan con el agua  como los niños que con sus edades de 18 a 20 años en el fondo son.
-la imposibilidad del soldado de matar a la bella francotiradora que ha descubierto entre los arboles , pese a que ha estado eliminando sitematicamente soldados de su bando, porque la ha conocido y ha dialogado con ella dias antes creyendola una campesina y en cierto sentido enamorandose de ella.
-el terrible choque final cuando los generales deciden aprovechar las horas que faltan para que se inicie la vigencia del armisticio en un ultimo ataque mortal para ganar posiciones de fuerza.
Brillante elenco juvenil en un film de vision imprescindible.
PRIMERA IMPRESIÓN @@@@@

dvd THE JUNCTION BOYS @@@




THE JUNCTION BOYS – DE MIKE  ROBE – TV FILM-USA 2002

Es increible la cantidad de buenos films que se hacen exclusivamente para tv, superando muchas veces en interes a la produccion hecha para cines donde los costos se han elevado tanto  que practicamente no se puede correr riesgos y se evitan los temas que puedan resultar polemicos, prefiriendose una repeticion constante de formulas que se hayan probado exitosas en la taquilla.
Los costos de producción son tan elevados que un solo fracaso  de boleteria puede llevar a la ruina a un Estudio filmico y apostar a un producto  innovador puede resultar suicida..
En este film se apuesta a un conjunto de actores-atletas jóvenes que representan los integranes de un equipo de futbol americano que recibe un nuevo entrenador , un exigente , por momentos desalmado “ coach “ que sabe que le va la vida profesional en este equipo.
El entrenamiento tiene lugar en un campo de entrenamiento militar en un pueblito  aislado (el JUNCTION del titulo ) y alcanzan un grado de exigencia tal que el contingente se va reduciendo por renuncias voluntarias y en un lamentable caso por una crisis de salud de un joven exigido mas alla de lo que su fisico puede dar.
No es un film trascendente pero esta bien realizado, los jóvenes interpretan correctamente a sus personajes confundidos, atemorizados y esperanzozos y salen indemnes de las escenas dramaticamente mas exigentes. Y el veterano TOM BERENGER, muy envejecido, reitera todas su cualidades actorales.
PRIMERA IMPRESIÓN  @@@

dvd CHILDREN OF GOD ( HIJOS DE DIOS )@@




CHILDREN OF GOD de KAREEM MORTIMER –US  2010

( TITULO APROXIMADO EN ESPAÑOL : HIJOS DE DIOS )

Originalmente un corto metraje llamado FLOAT  que tuvo tanta repercusión y premios que se resolvio transformarlo en un largo metraje, introduciendo personajes adicionales y una segunda historia.
En el centro del film esta un joven estudiante de arte , que vive en total soledad afectiva, al cual su profesora de pintura le presta las llaves de una casa de veraneo en una de las islas de Bahamas para ver si el contacto directo con el paisaje y con la gente lo lleva a abrir su sensibilidad que no consigue tansponer a las telas que pinta, demasiado tecnicas, carentes de vida propia.
El viaje lo llevara a conocer y enamorarse de otro joven que a la inversa de el no ha asumido su homosexualidad frente a su familia y que tiene ademas una novia con la cual esta siendo presionado para casarse de una vez por todas y comenzar a dar nietos a sus padres. Por si no bastara esta trasgresion a las reglas sociales que es el amor entre dos personas del mismo sexo, ambos pertenecen a grupos raciales diferentes lo cual complica aun mas las cosas.
Esta parte del film esta bien realizada, si bien los dialogos por momentos denuncian un cierto amateurismo si bien  se benefician de una muy buena interpretacion de la pareja protagonista , con una mangifica secuencia en que ambos bailan por primera vez juntos, sin musica alguna que los acompañe.
Lamentablemente la segunda historia introducida carga demasiado las tintas y es casi siempre inconvincente, especialmente por su maniqueísmo. Una pareja constituida por un pastor y su esposa realizan una intensa campaña homofobica tendiente a presiona al Gobernador para que introduzca una dura legislación contra el homosexualismo. Solo que el pastor es un homosexual reprimido que satisface sus institntos en lugares  sordidos y acaba de pasarle a su esposa una enfermedad venerea cuyo diagnostico ella simplemente rechaza. Los actores son buenos pero la historia esta concebida en tonos tan melodramaticos que es difícil soportarla.
PRIMERA IMPRESIÓN  @@

dvd LOS REYES DE LA CALLE@@




REYES DE LA CALLE ( STREET KINGS ) DE  DAVID AYER ( US 2008 )

KEANU REEVES  a quien sucesivas plasticas han dejado con un rostro irreconocible y no lo han mejorado demasiado como actor, es un Agente de la Policia de Los Angeles habituado a combatir la criminalidad con una cierta dosis de violencia ilegal en lo que es protegido por su superior inmediato ( genial como siempre FORREST WHITAKER ) que mantiene alejados de el a la Justicia, la Prensa , Asuntos Internos y hasta sus propios compañeros,
Cuando uno de sus compañeros que estaba entregando información a Äsuntos Internos es asesinado en un asalto con exagerada violencia para la importancia del robo, pasa a ser el sospechoso principal, y contrariando las ordenes de su superior/ protector lleva adelante una implacable investigación que lo llevara a descubrir insolitas ligaciones ente la criminalidad y la Fuerza. Nada que no haya sido visto por una y otra vez en films similares, con el mismo regodeo por la sangre y las escenas de violencia, pero el argumento es creible y esta realizado con competencia.. Vale la pena verlo por WHITAKER  y la presencia en un papel menor de CHRIS EVANS  que después pasaria a ser uno de los galanes mas cotizados, y que aquí cumple una satisfactoria actuación como el policial inocente que cae en el lugar errado.
PRIMERA IMRPESION @@

dvd MUERTE EN GAZA@@@@




MUERTE EN GAZA (DEATH IN GAZA ) DE JAMES MILLER- GB  2004


Es la mitad de un film que habia proyectado hacer su realizador y quedo inconcluso con su fallecimiento. La idea original era entrevistar niños de ambos lados del conflicto palestino-israeli y mostrar sus pensamientos y experiencias.
Miller alcanzo a filmar unicamente las escenas en GAza. Su reportaje esta mayormente centrado en la figura de una niña y dos  niños que se dicen tan amigos que se consideran hermanos, todos ellos mas o menos en los 10 años de edad.
El que habla mas es uno de ellos, que explica el proyecto de vida de el y su amigo que es llegar a la edad adulta para entrenarse y ser martires de la guerra santa, cometiendo algun atentado suicida en Israel. Es  espeluznante la tranquilidad , la calma y la felicidad con que anuncia su proposito y con que expone su unico temor que es el de que su amigo parta hacia el paraiso antes que el dejandolo solo. Y como la madre, que tiene otros hijos, acepta que este no quedara mucho tiempo mas con ella,ya que consumuira su vida en esa pasion. El Film muestra como se honra en las escuelas, en las paredes de las calles a los mártires que ya han dado su vida, como es considerado deshonra el llorarlos y como el tener un martir hace ganar respeto a una familia.
Toda la filmacion tiene lugar durante una de las invasiones israelíes a la franja provocada por el disparo de una serie de misiles que han matado personas del otro lado de la frontera. El Ejercito de Israel esta convencido de que las armas proceden de Egipto con quien la franja tiene frontera y esta decidido a llevar adelante un proyecto de aislamiento creando una enorme tierra de nadie en las proximidades de la frontera. Esta operación requiere la participación de enormes bulldozers que vienen a demoler las casas y edificios de la zona fronteriza,  vehículos que son recibidos a pedradas por la población local, forzando la participación de los tanques que responden a las piedras con salvas de ametralladora.
Hay dos escenas que me resultan inolvidables en el film . En la primera se  muestra como el maestro en la escuela da su clase de lectura sobre la base de textos de exaltacion de la guerra contra “ el odioso ocupante israeli “ un verdadero lavado de cerebro con el que  se procura crear una mentalidad de victimas que tienen el derecho y la obligacion de reaccionar con violencia.a la violencia que se les inflige. Y la otra es la escena en que mujeres y niños asisten impotentes a la demolición de lo que fueron sus viviendas, pasando a ser nuevos refugiados sin domicilio alguno donde vivir. Una excelente ayuda diria yo a la labor de adoctrinamiento de los maestros extremistas.

Millar murio por mas de un disparo efectuado contra el por un soldado israeli que no tomo en consideración la bandera blanca que portaba y lo confundio con algun terrorista islamico. Las primeras investigaciones hablaron sucesivamente de que habia muerto con un tiro en la espalda lo que probaria que el tiro procedia de los palestinos, luego ante la evidencia en contrario que presenta el propio film, se dijo que habia habido un tiroteo, lo cual tambien se probo inveridico.  Finalmente el Poder Judicial israelita ordeno el archivameinto de la causa. La familia del periodista inicio acciones legales contra el Estado de Israel en la justicia britanica, que culminaron con un  acuerdo judicial por el cual Israel pago a la familia de la victima una indemnización de un millon y medio de libras. La familia alego haber aceptado el acuerdo para que quedara de alguna manera constancia de que el Estado de Israel aceptaba su culpabilidad en el crimen. Nada de eso aparece en el film que culmina en el momento en que Millar recibe el disparo mortal.

dvd-NUEVOS CINEASTAS@@@, CON KEVIN BACON




 NUEVOS CINEASTAS (THE BIG PICTURE ) DE CHRISTOPJER GUEST-US 1989

El protagonista es un joven director que recibe un premio a la mejor realizacion en una contienda de realizadores juveniles. El éxito atrae la atencion de diversos agentes que hasta ayer lo desconocian pero que ahora quieren todos representarlo y de un productor cinematografico que quiere producir su proximo Fol. Es casi un sueño hecho realidad, maxime cuando el tiene en su mente un proyecto para un film que muere por realizar ( la gran película del titulo original )-
Recibe a partir de alli en trato que Hollywood dispensa a todo recien llegado que promete producir lucros, incluyendo el asedio de una sensual modelo que quiere ser la actriz principal  del film, y las presiones sucesivas del productor que poco a poco, cambio tras cambio va transformando la película soñada en algo totalmente opuesto a lo que el imaginara.. Y pasara a vivir en un mundo de realidades muy diferentes a las que ha vivido hasta el presente, que lo llevara a perder los dos puntales de su vida afectiva : su pareja y su mejor amigo
Una crisis economica en el Estudio lo traera de nuevo a su realidad de antes y le permitira trabajosamente volver a ser el mismo, recuperar sus afectos y por sobre todas las cosas su creatividad. De manera que cuando el nuevo golpe de fortuna le llega habra aprendido la dura leccion de lo efimero que es el éxito y de cómo ningun éxito en la vida compensa el renunciar a ser uno mismo.
Pese a las implicancias mas series, el tono del film es de comedia y esta agradablemente filmado. Pero no seria igual de no contar con la absorbente, magnifica interpretación de KEVIN BACON..
Portador de una respetable pinta de galan, con un inusual tono de color en los ojos al cual se hace referencia ironica  en este film, tuvo su primer gran éxito a los 24 años con DINER y luego a los 26 salto a la gran fama con FOOTLOOSE, pero nunca quiso seguir la carrera de  idolo pop, dedicandose mas bien a elegir titulos que lo provocaran actoralmente tanto en el cine como en el teatro., lo cual le garantizo una relativa fama en el medio hasta el punto que hay un famoso juego que se llama SEIS GRADOS DE SEPARACION DE KEVIN BACON  que consiste en descubrir los lazos que ligan cualquier  personalidad del cine o el teatro con este actor  . Un ejemplo tipico para que se entienda seria FULANO DE TAL TRABAJO EN EL FILM X DIRIGIDO POR SULTANO QUE DIRIGIO A KEVIN BACON EN TAL FILM  ( aquí hay 3 grados de separacion )
En este film hace una plena exhibición de su talento interpretativo con varias secuencias notables : su nervisosimo mientras se anuncian lor premios,  su cara de circunstancias mientras ve su film siendo destrozado por el productor, y muy especialmente la mezcla de excitación, rubor y hasta dolor que aparecen en su rostro cuando la despampanante modelo que quiere ser su actriz pasa a atacarlo indisimuladamente por el lado mas debil que tiene un hombre, y el empieza a sucumbir.
PRIMERA IMPRESIÓN @@@

dvd-EL REBELDE MUNDO DE MIA @@@@( FISH TANK )




EL REBELDE MUNDO DE MIA ( FISH TANK ) DE  ANDREA ARNOLD-GB 2009


El titulo original ( Fish Tank ) ( tanque de peces ) refleja con exactitud la situacion por la que atraviesa la protagonista Mia de 15 años, enojada con el mundo y sola en un depto pequeño proporcionado por la Asistencia Social inglesa,  pese a que  habitan con ella su madre y una hermana menor pero con las cuales la comunicación es problemática, Mia corre de un lado para el otro, desdeña al Colegio, pelea con sus compañeras de clase que la segregan y tiene una unica fijación emotiva con un caballa abandonado que hay en uno de los depositos de chatarra cercanos al edificio donde vive. No tiene la menor idea de lo que quiere hacer con su vida y carece de modelos cercanos, con un padre que no esta, y una madre demasiado ocupada en disfrutar de la manera mas irresposnabole posible el remanente de  su juventud  ( en el fondo reprocha a su hija el ser un mudo testigo de que  ya no es tan joven )y pasar de una borrachera a otra, de un  amante a otro. Es precisamente con uno de ellos ( excelente MICHAEL FASSBAENDER, el magnifico  actor que hizo el papel de martir del IRA  en el reciente film sobre la huelga de hambre de prisioneros irlandeses en las carceles de la Inglaterra de Thatcher. ), que Mia desarrollara un envolvimiento emocional que llegara a lo sexual pero que se revelara tan frustrante como todos sus intentos de salir de la soledad que la agobia aunque sea incapaz de admitirlo.
Un film amargo que muestra como se puede ser un excluido social de una forma mas sutil que en los paises pobres, porque no hay carencias a nivel de susbsistencia pero si a nivel de realización de potencialidades, de desarrollo personal.
PRIMERA IMPRESIÓN : @@@@

DVD-EL ZOOLOGICO DE CRISTAL@@@@-KATH.HEPBURN




EL ZOOLOGICO DE CRISTAL  ( THE GLASS MENAGERIE ) DE ANTHONY HARVEY- FILM PARA TV- US 1973

Lanzado por una Asociacion sin fines de lucro denominada  BROADWAY THEATRE ARCHIVE destinada a recopilar, conservar y divulgar grabaciones de representaciones teatrales del pasado, es un producto atipico en la medida en que no es propiamente una representacion teatral sino un film para TV. Sin embargo no esta tan desubicado en el catalogo ya que el director ha hecho cuestion de mantener intocada la obra y sus tiempos, limitandose a utilizar inteligentemente la camara para resaltar una mirada, una replica, un objeto que adquiere importancia. Teatro filmado por excelencia donde solo algunos momentos en los cuales se nota que estaban intercalados los cortes publicitarios denuncian su origen.
Pero toda objeción tiene que ser dejada de lado ante la que posiblemente sea la mejor obra que escribiera el gran TENNESSE WILLIMS , mas aun que su otro clasico UN TRANVIA LLAMADO DESEO, por tratar de seres mas comunes , mas normales y sobretodo por el maravilloso elenco.
A la cabeza del reparto nada menos que KATHERINE HEPBURN  en una de sus actuaciones cumbre como  otra gran dama sureña venida a menos que lucha por conseguir marido a su hija exageradamente timida y privada de su autovaloración por un defecto fisico al caminar, y que con su caracter dominante no hace mas que agravar las cosas. Un muy joven SAM WATERSTON ya formidable actor, es el hermano ,un escritor en ciernes pronto para abandonar el hogar como lo hizo antes su padre y sumergirse en el mundo, en la vida y que debe pasar por la experiencia final de traer a cenar a un compañero de trabajo que  pueda ser un candidato adecuado para su hemana. MICHAEL MORIARTY irreconocible en su juventud es el candidato que se revela una persona sensible que descubre el alma delicada y emotiva que hay en la joven pero no puede corresponder  al deseo materno de que la corteje porque esta comprometido y cerca de la boda ( el cambio en la expresión facial de la Hepburn cuando oye la novedad, vale de por si solo la vision del telefilm ) y JOANNA MILES en un impecable emocionante trabajo como la joven , a quien solo podria reprocharsele ser un poco demasiado atractiva para la parte. MILES Y MORIARTY  ganaron respectivamente el EMMY  1973de mejor actriz de reparto y mejor actor de reparto por estas 2 excelentess composiciones.
PRIMERA IMPRESIÓN : @@@@ 

dvd- LA VIDA ES UNA SOLA@@-HENRY FONDA JOVEN




LA VIDA ES UNA SOLA@@ ( YOU ONLY LIVE ONCE ) DE FRITZ LANG- US 1937

El descenso inexorable a los infiernos de un ex convicto a quien la sociedad se niega a darle al salir de prision una segunda oportunidad y termina acusado y sentenciado a la silla electrica por un crimen que no cometio. La lucha de la mujer  de bien que se ha enamorado de el y deja todo por salvarlo y seguirlo, y una tragica vuelta de tuerca final. Que no conviene revelar.
Es un film bien realizado pero que viene de una epoca en la que el cine era mas ingenuo y los mensajes tarsmitidos de una manera mas directa.
El principal motivo para verlo es poder ver en plena juventud y exhibiendo un inesperada dosis de sex appeal a un actor y una actriz que descollaron en decadas posteriores dejando fijada una imagen mas madura de si mismos .La gran SYLVIA SIDNEY  y el incomparable HENRY FONDA. Ambos eran ya a esta edad grandes actores.

PRIMERA IMPRESIÓN @@