martes, 31 de julio de 2018

cine - @@@@@ MARSHALL Y FRIEDMAN









MARSHALL Y FRIEDMAN ( MARSHALL ) DE REGINAL HUDIN – GUION DE MICHAEL Y JACOB KOSKOFF – USA 2017
FESTIVLA DE CINE JUDIO DEL CINE ALFA BETA -MONTEVIDEO

Estoy todavía conmovido literalmente hasta las lágrimas por el enorme impacto que me ha causado este film norteamericano,  brillantemente escrito filmado y actuado, que narra un caso jurídico real en  pleno auge del racismno en los EEUU que se negaba a morir, y en pleno surgimiento del nazismo en Europa ( westamso en 1940 )
Thurgood Marshall  un joven y brillante abogado negro de NY, que tendrá posteriormente una destacada carrera jurídica defendiendo la integración racial  que culminará en 1967 cuando Lyndon Johnson  lo nombre como integrante de la SUPREMA CORTE DE JUSTICIA, rompiendo la tradición de que sólo la  integraran  jueces blancos,  es  en este film un activo abogado de la NAACP, una asociación de defensa de los derechos humanos, encargándose de viajar ciudad por ciudad para asumir la defensa de los ciudadanos negros injustamente acusados por algún crimen que no han cometido.
En cumplimiento de esa función acude a la ciudad de BRIDGEPORT CONNETICUT donde el chofer negro de una familia adinerada está siendo juzgado tras haber sido acusado por la mujer de la familia de haberla violado e intentado asesinarla después arrojándola en un estanque.
No es un juicio honesto. El Juez es notoriamente racista y además es un ex socio del padre del Fiscal encargado de la acusación , por lo que casi todas sus decisiones son en  favor de ésta. Comenzando por el rechazo del nombramiento de  Marshall como Letrado Auxiliar del Abogado defensor y la  prohibición de que haga uso de la palabra durante el juicio , limitándose a asesorar al Abogado actuante.
Es que la Ley de Connetticutt como en muchos Estados norteamericanos exige que el abogado litigante sea miemb ro de la Asociación Local de Abogados, una objeción que en casos como este suele sortearse nombrando un abogado que haga las veces de  Defensor Titular de la causa, mientras el A bogado Auxiliar conduce de hecho la defensa.
Esto es casi mortal para las acciones de la defensa porque el Abogado nombrado como titular es  un joven abogado judío totalmente ajeno al derecho penal, que se ha estado ganando la vida en juicios civiles defendiendo a una Cia. de Trasportes contra víctimas de accidentes que la demandan ( en la escena inicial aparece festejando una  victoria basada en un error  técnico jurídico del demandante, mientras la víctima del accidente se retira llorando en su silla de ruedas )-
Contra su voluntad será este abogado en principio tan  poco adecuado para la función deba conducir la defensa, dirigirse al Juez y a los jurados, interrogar a los testigos siguiendo las instrucciones que desde el banquillo le imparte silenciosamente  quien verdaderamente entiende del juicio y sabe como manejarse.
A lo largo del film se va produciendo una progresiva consustanciación de Friedman, que pasará de hablar de “su cliente “ a “nuestro cliente”, en gran medida porque las actitudes racistas del Juez ,del Fiscal, de los Testigos y Jurados, de la ciudad en general que está despidiendo a todos los empleados negros por temor a tener un violador en casa, acaban tocando su fibra íntima de integrante de una raza que entiende y mucho de lo que signifi a ser perseguido  ( y en una de las escenas su mujer angustiada le cuenta noticias alarmantes sob re sus familias en Europa )
Sobre el final, Marshall es llamado a otra ciudad a defender a un niño de 12 años negro acusado de matar a un policía, y debe abandonar la ciudad antes del  alegato final y antes de oír el veredicto, y acaba enterándose por teléfono, un teléfono irónicamente ubicado en una cabina que dice  BLAN COS SOLAMENTE..
Hay dos escenas particularmente conmovedoras en el film,
La primera es la escena en que el acusado confiesa delante de todos que ha menttido, que ha mantenido relaciones sexuales con su patrona,  pero que no la ha violado sino que es ella quien se le ha ofrecido, en gran medida por vengarse de su esposo que la castiga físicamente y cuando el Fiscal le pregunta cómo se atrevió a mentirle a todos, responde con una detallada  y aterrorizada  descripción de lo que hubiera sufrido a manos  de los pobladores de la ciudad si hubiera admitido que tuvo relaciones con una mujer blanca y rica.
Y hay un gran diálogo cuando cerca del final el Fiscal intenta insultar a Friedman ,diciéndole que hasta hoy había creído que los judíos eran gente inteligente pero que ahora acababa de ver que no es más inteligente que un negro, a lo que este le responde : es el mejor elogio que he recibido en el día de hoy.

En lo personal el film me resultó más conmovedor aún porque me permitió retomar el contacto emocional con mis amigos judíos de la infancia y la juven tud ( que tuve muchos ), y me ha traído de vuelta la admiración por la valía de un pueblo laborioso, inteligente, amante de la cultura y la libertad, que ha sido perseguido por siglos, y que no se merece lo que una minoría de indesea bles está haciendo invocando su nombre.
Tres notables trabajos actorales de CHADWICK BOSEMAN como Marshall , STERLING K. BROWN como el chofer acusado y JOSEPH GAD  como Sam Friedman

lunes, 30 de julio de 2018

cine-@@@ ASESINO A SUELDO


ASESINO A SUELDO ( INTERVIEW WITH  A HITMAN ) DE PERRY SHANDAL- SOBRE GUION PROPIO- UK 2012
EN AMERICA LATINA FUE SOLO EXHIBIDA EN BRASIL

Un asesino profesional concede una entrevista a un cineas ta en situación de semi retiro, en la cual  narra las diversas peripecias de su vida, desde su inicio en la vida del crimen cuando era apenas un niño, pero ya frío y determinado.
Desde chico muestra una vocación por el crimen que lo lleva a candidatarse para  trabajar para el  Jefe Mafioso local, que entre paréntesis está amenazando a su padre de muerte y a su madre de ser enviada “ a trabajar “ si este no paga un dinero que le deb e. El chico deja claro de entrada que si es aceptado trabajará en beneficio propio y no para pagar la deuda de su padre ( que acaba asesinado por no pagar ) ya que la deuda no es suya.
Luego de tan auspicioso comienzo es destinado a funciones de cobranza en una de las cuales pierde la calma cuando el deudor se burla de su reducida edad y su físico insignificante y directamente lo ultima junto a su esposa, deteniéndose en duda frente a las dos niñas de 10 años del matrimonio, que son llevadas por los otros miembros de la mafia y luego sabremos que fueron vendidas para hacer de esclavas sexuales de dos degenerados.
Debido a este crimen debe ser trasplantado a la ciudad, donde llega a la edad adulta, pero participa de una operación desgraciada en la cual el  hijo drogadicto del Capo Máximo  del Grupo intenta pasarle la pierna a unos traficantes quedándose con la droga y el dinero, dando origen a un  tiroteo en el cual Viktor se ve obligado a matar a uno de los guardaespaldas del traficante que resulta ser el hijo de uno de los más poderosos jefes de la Mafia en la ciduad. Esto obliga para evitar una guerra de Mafias  a su   Jefe  ofrezca su cabeza en una bandeja pero cuando el encargado de hacerlo  acude a su casa  a  cumplir el encargo él logra ganarle de mano, reducirlo y finalmente ejecutarlo incinerando su cadáver  y el de otra persona para hacer creer que él ha muerto y el  ofendido Jefe rival ha sido vengado, huyendo a Londres para iniciar una nueva vida con nuevos contactos del mal. En una de esas operaciones conoce a una muejr de la que se enamora y con la cual pasa a convivir teniendo un hijo. Pero las venganzas no han cesado y nuevamente se ve envuelto en otras operaciones de exterminio.
El film es ambivalente. Por un lado tiene un fantástico diseño de personajes, todos ellos descriptos con gran penetración sicológica y con características que permiten a un brillante elenco de actores hacerse un festin. Las muertes y los diálogos que las preceden son a menudo alucinantes. Pero lamentablemente el film padece de oscuridad narrativa. Se hace difícil seguirlo en medio de las marchas y contramarchas en el tiempo que por momentos hacen ininteligible la historia. Debido al interés que despertaron los personajes en mi, tuve que verlo dos veces, siendo que la segunda vez me pareció mucho más claro porque ciertas escenas del inicio sólo llegan a entenderse del todo si uno ya ha visto las escenas del final.

cine-@@@@ 71





71  de YANN DEMANGE – GUION DE GREGORY BURKE – UK 2014
NOMINADA PARA EL BAFTA DE MEJOR FILM BRITANICO Y PARA EL PREMIO A MEJOR DIRECTOR Y GUIONISTA DEBUTANTES.
GANADORA DE MEJOR FILM EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE ATENAS
NOMINADA PARA MEJOR FILM Y DIRECTOR EN BERLIN-GANO EL PREMIO DE MEJOR FILM DEL JURADO ECUMENICO
MEJOR FILM EN LOS PREMIOS AL CINE INDEPENDIENTE BRITANICO. MEJOR DIRECTOR Y GUION. MEJOR ACTOR PRIN CIPAL. N O MINADO PARA M EJOR ACTOR DE REPARTO ( SEAN HARRIS )
EN AMERICA LATINA FUE SOLO EXH IBIDA EN BRASIL CON EL TITULO DE “ ESQUECIDO EN BELFAST )



Un  grupo de jóvenes soldados  bRItáncos  que mal han completado el período de instrucción son enviados para reforzar la fuerza policial en Belfast donde arde el confllcto entre católicos y protestantes, y el IRA  está cometiendo atentados.
En la primer operación en que participan, queda patente la  inutilidad del Ejército para este tipo de acciones policiales, porque su fuerza consiste en dis parar, aniquilar al enemigo y privado de la posibilidad de hacerlo se vuelve un b lanco fácil para los manifestantes. Es lo que ocurre  en esta acción donde los soldados toman una verdadera paliza de lso manifestantes que los atacan con piedras  y saquitos de plástico con desechos humanos, con el peligro de que uno de los inexperientes soldados pierda el control sobre sí mismo y dispare su arma dando lugar a una masacre con consecuencias políticas desfavorables para los intereses del Ejército británico y del Reino Unido en general.
Cuando el oficial a cargo de la operación da la orden de retirada 2 de los soldados quedan atrapados en la retaguardia de los manifestantes, y desarmados y  vastamente superados en número reciben una dura golpiza, que una mujer trata de detener con el temor de que acaben matándolos a golpes, en el momento en que aparece un grupo de jóvenes radicales extremistas que le disparan un tiro en el medio de la frente a uno de los soldados que muere en el acto. El otro emprende una enloquecida fuga por las calles  del barrio pobre de los católicos en Belfast, que es un verdadero laberinto.
Luego la situación se complicará por la acción de lso terroristas que lo persiguen y por la  acción de dos oficiales del ejército  británciio que están del lado de lso rebeldes.
Un muy buen film de acción , con un suspenso constante, personajes bien trazados y un parejo elenco con una muy buena actuación del protagonista el joven actor JACK O CONNELL
Varias escenas han sido impactantemente filmadas, como la escena de la explosión accidental de una bomba que estaba siendo armada para un atentado, seguida de toda una secuencia de con fusión y de ausencia de sonido porque los presentes han quedado momentáneamente sordos por efecto de la explosión-
O toda la relación entre el soldado y uno de ios jovenes terroristas, que se inicia cuando el soldado se da de frente con uno de ellos que porta un arma en la mano y éste se queda congelado y no atina a dispararle. Minutos después la situación se repite invertida y es ahora el soldado quien no acierta a dispararle al joven recordando que minutos antes le perdonó la vida. Y finalmente, estando el soldado a merced de los terroristas se le ordena que lo ultime y no se decide a hacerlo , una escena que dura minutos pero que está filmada con tal grado de tensión que parece durar horas.
Y por último la escena del juicio en el que se investiga lo ocurrido, en la que el Oficial sumariante opta por ordenar  el silencio de todos y cubrir al suboficial traidor que murió en el enfrentamiento, para alivio del Capitan que es en realidad su cómplice.

domingo, 29 de julio de 2018

teatro UR - @@@@@ BUENA GENTE ( TEATRO ALIANZA )






 BUENA GENTE  ( GOOD PEOPLE ) DE LINDSAY ABAIRE –
TRADUCCION Y VERSION DE  FERNANDO MASLLORENSY FEDERICO GONZALEZ DEL PINO- DIRECCIÓN ALVARO AHUNCHAIN
 ESCENOGRAFÍA MARTA FERNANDEZ RUSSOMAGNO
TEATRO ALIANZA –SALA CHINA ZORRILLA

Es ante todo un fantástico texto teatral de su autor, un norteamericano que hace unos años llegó a ganar un PREMIO PULITZER  por su OBRA RABBIT HOLE y que se situa en la mejor tradición del teatro moderno norteamericano de calidad, que últimamente esta Sala viene explorando con gran olfato para la elección de títulos y elencos.
En el centro de la ob ra, que es en realidad un drama pero que está escrita en un contante estilo jocoso , de comedia, está Margaret, una mujer problemática que tiene una reacción contradictoria con el medio que la rodea que la hace pasar de la simpatía a la agresividad en pocos  segundos. Margaret  es madre soltera de una niña con retardo mental que requiere cuidado constante. Vive en un cuarto de un departamento de una amiga en uno de los barrios más pobres de Boston, donde nació y creció.
En la primer escena de la obra la vemos ser despedida de su trabajo por reiteradas llegadas tarde provocadas por su problema doméstico y las llegadas tarde de la encargada de cuidar a la niña. Margaret procura disuadir al Jefe de personal, un chico joven del barrio a quien conoce de toda la vida, desviando su atención , contándole anécdotas de la juventud, o aceptando tener su salario reducido al nivel de una empleada que recién empieza perdiendo todos sus aumentos por antigüedad, pero su suerte ya ha sido decidida por sus superiores y no hay vuelta atrás, por lo que culmina la escena en uno de sus arrebatos de agresividad.
En  un intento desesperado por conseguir un nuevo empleo, acude al  consulto rio de  Mike, un joven del barrio que es ahora un  médico exitoso  con el que ella fue pareja allá lejos en el tiempo durante sólo un par de semanas, y a quien ella dejó sustituyéndolo rápidamente por un nuevo novio con el que tuvo la niña y que después la ab andonó.
La entrevista es durísma porque Margaret alterna momentos de calidez y amistad hacia M ike con el rencor por el diferente éxito que han tenido en la vida, y al verse rechazada ( así lo siente ella ) como empleada parte para nuevos ataques agresivos. Uno de ellos es intentar imponerse en  una fiesta que Mike y su esposa celebrarán en su lujosa mansión de uno de los barrios elegantes de Boston, colocándolo a él en la dura disyuntiva de seguir su inst into que no la quiere ver allí, o demostrar que no ha cambiado, que no reniega de su pasado de joven pobre de  un barrio de pobres. Muy a pèsar suyo le dice que puede ir a la fiesta con fiando en que no lo hará.
Dias mas tarde ella recibe un llamado suyo para avisarle que por enfermedad de la hija del matrimonio la fiesta se ha suspendido. No le cree, cree que es una excusa para que ella no vaya, por lo que se presenta igual, desembocando en una reunión en la que están solo presentes Mike, Margaret y Kate la esposa de Mike , una mujer morena ( es decir, para evitar el eufemismo , de piel oscura ) de singular belleza, muy elegante e inteligente, profesora de literatura en la Universidad que la recibe con calidez y amabilidad, para desesperación de M ike que quisiera que Margaret se retirara lo antes posible. Cuando de la conversación surge la posibilidad de que Kate le ofrezca a Margaret sustituír a la baby sitter que suele cuidar a la niña  del matrimonio, Mike explota y no puede disimular más su rechazo a la idea y a la presencia de Margaret en su casa, provoca ndo una reacción violen ta de esta que  desentierra una anécdota de su juventud  en el barrio que lo revela como un patotero racista y adicionalmente  plantea la inquietante posibilidad de que ella le haya mentido al dejarlo por otro hombre, sólo para liberarlo de toda responsabilidad hacia ella que estaba embarazada de él y no quería frustrar su sueño de irse del barrio y estudiar en la Universidad. Cuando esta situación llega al máximo de tensión , Margaret retira la afirmación, dice que fue solo fue una broma y se retira todo lo amablemente que es posible después de la fuerte confrontación vivida.
Un  diálogo posterior con sus amigas en su casa, deja flotando la duda de cuándo es que ella mintió realmente.
Ahunchain ha dirigido la versión con mano segura, profundizando en el contenido de la b ora y  extrayendo de cada personaje  el máximo de expresividad. Y ha sabido rodearse de un excelente elenco . Comenzando por   BETTINA MONDINO y LEONOR SVARCAS como las vecinas de Margaret, GUILLERMO VILLARRUBI como el joven Jefe de personal y con tres trabajos notables de  los actores a cargo de los papeles más comprometidos :  GUSTAV O SUAREZ que logra momentos de gran intensidad como Mike especialmente en la escena en su casa, LUCILA RADA que hace una verdadera creación de su elegante, dulce mujer que sufre duramente con el ataque que recibe de Margaret y ve casi su mundo desmoronarse y una absoluta , total creación de GABRIELA IRIBARREN que encuentra todos los matices y la fuerza interior de su personaje que es una presencia  prácticamente constante en la obra y que lleva sobre sus hombros  la mayor carga expresiva de la misma. Un papel dicho sea de paso en el que brilló en Broadway nada menos que  la  gran FRANCES MCDORMAND.
Grandes actores.Gran espectáculo.